Пинхас Цукерман не всегда был дирижером.
И скрипачом, как ни странно это прозвучит, он был не всегда.
Мало того – если доверять русскоязычным источникам в интернете, он даже не всегда был Пинхасом Цукерманом. Там указывают совершенно другую фамилию: Либерман. Кто-то может сказать, что, дескать, невелика разница, но это – ошибочная точка зрения, которую необходимо исправить. Фамилию Либерман носила только его мать, Мириам, да и то в девичестве.Маленький Пиня Цукерман дудел на свирели (с удовольствием) и дул в кларнет (с отвращением). Поэтому до скрипки он добрался сравнительно поздно – в 8 лет. Но это была, что называется, любовь навеки.
Скрипачом был и его отец, Иегуда Цукерман, который сумел пережить варшавское гетто и Освенцим. После окончания войны, раз и навсегда разобравшись в европейских моральных ценностях, он перебрался в Тель-Авив. Там уже Пинхас и родился.
В начале 60-х в Израиль приехали с гастролями Исаак Стерн и Пабло Казальс. Стерну предложили послушать, как играет юное дарование. Реакция Стерна превзошла все мыслимые ожидания: он заявил, что ребенку необходимо обучаться в Джульярдской школе, что ему немедленно следует переехать в Нью-Йорк и что решение всех организационных и финансовых вопросов он, Стерн, берет на себя. Так в 1962 году юный Пинхас стал студентом престижнейшей музыкальной школы мира – не только по классу скрипки у Стерна, но и по классу альта у Ивана Галамяна.
Его концертный дебют состоялся в 1963-м, а первые записи состоялись в 1969-м (одна из них с Бернстайном). С тех пор Цукерман осуществил огромное количество студийных записей (не менее 110) и вел невероятно активную концертную деятельность (не менее 150 концертов в год).
В 1970 году он попробовал дирижировать Английским камерным оркестром, и, хоть далеко не каждому успешному солисту дано быть хорошим дирижером, Цукерман справился и с этим. А с 1998 года он проживает в Оттаве, где руководит и дирижирует Оркестром Национального центра искусств.
Концертирует и поныне невероятно много, не расставаясь со скрипкой Гварнери по имени «Душкин».
10 октября Пинхас Цукерман (Pinchas Zukerman) выступит в новом зале Симфонического доме на Place-des-Arts, где в сопровождении канадской пианистки Анджелы Ченг (Angela Cheng) исполнит скрипичные сонаты: соль-мажорную Моцарта, Пятую «Весеннюю» Бетховена и ре-минорную Брамса.
Анджела Ченг родилась в Гонгконге, но с раннего детства обитает в Эдмонтоне. Как и Цукерман, обучалась в Джульярде. Создала себе прекрасную репутацию исполнением классической музыки, в особенности Моцарта.
Концерт начнется в 20:00, цена билета указывается как $82.
Если карьера Пинхаса Цукермана превзошла самые дерзкие мечты его родителей, то Стерлинг Кларк, внук основателя компании швейных машин «Зингер», а также сын ее совладельца и наследник многих миллионов, считался у себя в семье если не паршивой овцой, то несносным бунтарем против природы. Здесь все было, как в народных сказках: «Старший умный был детина, средний сын и так и сяк, младший вовсе был дурак».
Вместо того, чтобы смолоду вникать в тонкости ведения дел на заседаниях правления, Стерлинг Кларк шел на поводу своих диких фантазий. Сначала он отправился за тридевять земель служить в армии, повоевал на Филиппинах, а потом и под начальством генерала Батлера в Китае.
Вернувшись в Америку, он вроде бы остепенился и даже закончил Йельский университет. А потом уехал проматывать деньги в Париже, где начал покупать никому не понятную мазню местных художников и женился. К этому времени старшим членам семьи стало окончательно ясно, что изготовлять швейные машины младший братец не собирается. У него были другие планы.
Первую картину в стиле импрессионизма Стерлинг Кларк купил в 1916 году. Это была «Девушка с вязаньем» Пьер-Огюста Ренуара. После этого коллекционер начал тратить деньги, как безумец, покупая работы Ренуара, а также других импрессионистов. Он даже старших братьев пытался втянуть в это дело; те тоже время от времени приобретали картины, но делали это разумно, степенно и зная меру; кончилось все довольно неприятной ссорой. Стерлинг изъял свое состояние из общесемейного треста и основал свой собственный фонд. Старшие братья перестали общаться с младшим на всю оставшуюся жизнь.
Стерлинг и Франсина Кларки собрали великолепную коллекцию – кроме Ренуара, там были Коро, Дега, Боннар, Мане, Гоген, Писарро, Моне, Сислей, Тулуз-Лотрек и многие другие. Все эти картины хранились у хозяев и не выставлялись на публичное обозрение; так бы они и остались взаперти, если бы не… угроза ядерной войны с Советской Россией, которая в 50-е годы казалась пугающе реальной.
Страшась бомбардировки Нью-Йорка, Кларки решили переместить свою коллекцию куда-нибудь подальше, в американскую глубинку. Так в городке Вильямстаун, штат Массачусетс, возник Кларковский институт искусств, который открыл двери для посетителей в 1955 г. По свидетельству журнала «Тайм», Кларки не считались ни с какими расходами, лишь бы музей оказался на высоте. С тех пор он стал одним из лучших хранилищ мира, и 12 октября в монреальском Музее изобразительных искусств откроется выставка «История импрессионизма» из Кларковского собрания.
Цена входного билета для взрослых $15, для лиц моложе 26 лет – $9, детям моложе 13 – бесплатно. Не забудем, что по средам с 17:00 до 21:00 вход для всех будет стоить всего $7.50.
Выставка будет открыта до 20 января 2012.
13 октября в зале Salle Wilfrid-Pelletier выступят артисты чилийского Национального фольклорного балета BAFONA. Этот театр активно гастролирует по странам Латинской Америки, США и Европы, а также выступал в России, Китае, Малайзии и Японии. В канадских гастролях задействовано 19 танцоров и 15 музыкантов, программа включает в себя 45 хореографических пьес.
Вся выручка от этих концертов пойдет в пользу реставрации школы Nobeles de Chile в городе Марчиуэ.
Начало спектакля в 20:00, стоимость входных билетов от $35 до $65.
13 и 15 октября в Новом зале состоятся 2 концерта Монреальского симфонического оркестра под управлением Кена Нагано. Прозвучит музыка Булеза («Mеmoriale» для флейты-соло и 8-ми инструментов), Бетховена (Второй концерт для фортепиано с оркестром) и Брукнера (4-я «Романтическая» симфония).
Сольную партию флейты исполнит первый флейтист оркестра Тимоти Хатчинс (Timothy Hutchins), а за роялем будет солировать австрийский пианист Тиль Фельнер (Till Fellner).
Оба концерта начнутся в 20:00. Билеты стоят от $40 до $120.
С 13 по 29 октября в концертном зале Thеаtre Maisonneuve состоится 9 показов балета хореографа из Торонта Питера Кванца (Peter Quanz) под названием «Роден – Клодель», поставленный монреальским Большим Канадским балетом (Les Grands Ballets Canadiens de Montrеal) на музыку Русселя, Равеля, Дебюсси и Шнитке.
История Камиллы Клодель, ученицы, коллеги, натурщицы и любовницы Огюста Родена, настолько трагична, что вряд ли ее мог выдумать самый мрачный беллетрист. Здесь мы опять наталкиваемся на вечно болезненную проблему конфликта поколений, на проблему «отцов и детей». В данном случае – «матерей и детей».
Камилла Клодель родилась в городке Фер-ан-Тарденуа на севере Франции. Ее мать, Луиза Атанис Сесиль Серво, была воспитана в католической среде фермеров и священников, и ее представления о правилах христианской морали были незыблемы. Настолько незыблемы, что покалеченные судьбы в счет не шли.
Тем не менее, Клодель была одарена не менее сильным характером. С детства мечтая возиться с камнем и глиной, она поступила в академию Коларосси, где училась скульптурному искусству. Вскоре она начала учиться у Огюста Родена и стала его источником вдохновения. Обладая собственным незаурядным талантом, она после разрыва с Роденом начала выставлять свои работы во Французском салоне Искусств и в Осеннем салоне. Тень Родена отныне ей только мешала – она и сама по себе была самобытным и независимым скульптором. Интересен в этом смысле комплимент ее современника, критика Октава Мирабо: «Бунт против природы: женщина – гений!» В наше время его за такие слова растерзали бы.
С 1905 года у Камиллы стал повреждаться рассудок. Она уничтожала свои работы и, подверженная приступам паранойи, подолгу исчезала невесть куда. Она, например, всерьез была убеждена, что Роден ворует у нее творческие замыслы и вообще замышляет ее убить. Врачи поставили диагноз: шизофрения. Вот тут на сцене появляется брат Камиллы, который помещает ее в сумасшедший дом. До сих пор доподлинно не известно, были ли основания для такой меры. По крайней мере, врачи неоднократно пытались убедить брата и мать Камиллы, что она достаточно здорова, чтобы выйти из клиники. Мать категорически против; она запрещает доставку почты для Камиллы, а также посещения гостей.
Вглядимся в ужасные цифры: оторванная от мира Камилла Клодель провела в клинике всю свою оставшуюся жизнь, до 19 октября 1943 года. Это более 30 лет. За это время произошла Первая мировая война и разразилась Вторая. Несколько раз ее навещал брат; ни мать, ни сестры ни разу не пожелали ее видеть. Вот уж где действительно «бунт против природы»… Что сказал бы об этом критик Мирабо?
И как такое показать языком танца? Как показать целую жизнь, которой не было?
Спектакли состоятся 13, 14, 15, 20, 22, 27, 28 и 29 октября, начало в 20:00.
Цена билета от $20 до $100.
Монреаль
