А вот признайтесь честно и откровенно: вы любите оперу?
Нет, я имею в виду совсем не музыку великих композиторов. Речь идет том громоздком и иногда прискорбном антураже, который с ней до сих пор сосуществует в оперных театрах.
Вот на сцену въезжает искусственный лебедь. Это явился Лоэнгрин. Вид у лебедя совсем даже не такой бравый, как у огромного летающего свина на концертах группы «Пинк Флойд». Но без него – никуда.
Вот стоит пожилая и тучная певица. У нее волшебный голос, мир взирает на нее с обожанием… и жалостью. На ней три слоя вредного грима, парик и необъятный корсет со шнуровкой, с помощью которого злые люди заставляют почтенную даму изображать из себя юную кокетливую цыганку. Ах, говорят мне, это же опера!..Я понимаю… традиция. Еще в античные времена к сцене прилагалась машина для десанта богов. Ради вящей наглядности и убедительности. Но сейчас на дворе век абстрактного мышления. Взрослые люди повсюду восседают за компьютерами и вполне при этом уверены, что именно в этот момент они убивают злобного колдуна, выигрывают миллион в казино или целуются с красоткой. Это – легко. А девушке Кармен, стало быть, простим 60-летний возраст, но цветок в голову умри, но воткни? Несправедливо.
В московском Большом театре, кажется, это начали понимать уже давно, но проблему решают по-своему. Когда я был в нем последний раз (5 лет назад), мне бросилось в глаза, что пожилых певиц там больше не заметно и условия кастинга явно сузились в пользу молодого возраста, пышных волос и зрелищных форм. Певицы охотно дефилируют по сцене, поворачиваются туда-сюда и демонстрируют зрителям свои лучшие ракурсы. Правда, наличие голоса больше не обязательно.
Кент Нагано подходит к этому вопросу иначе. В прошлом году он представлял вниманию ценителей оперного искусства «концертную версию» вагнеровской оперы «Тристан и Изольда». Никаких мечей, коней, кораблей и прочей бутафорской сбруи. Солисты, хор, оркестр. Нормальные человеческие костюмы. И прекрасная музыка в своей чистой неприкосновенности.
22 и 25 января Монреальский симфонический оркестр OSM снова порадует ценителей Рихарда Вагнера. На сей раз их вниманию будет предложена концертная версия оперы «Тангейзер».
Даже самые убежденные «вагнерианцы» наверняка согласятся, что следить за развитием его музыки по партитуре намного увлекательнее, чем ловить перепетии сюжетов. Содержание оперы «Тангейзер» и ее смысл до сих пор дискутируются знатоками. Дело усложняется тем, что и сам Вагнер трактовал свой шедевр совершенно по-разному в зависимости от того, каким философом он увлекался на данный момент – Фейербахом или Шопенгауэром (что подмечено в книге Анри Лиштанберже «Рихард Вагнер как поэт и мыслитель»).
Все же сюжет достаточно противоречив, чтобы дать огромную свободу действий любому постановщику. За основу взята германская песнь конца XIII века о миннезингере (странствующем рыцаре и певце) Тангейзере – к слову сказать, исторически достоверном лице. Настоящий Тангейзер, ветеран крестового похода, слагал весьма саркастичные песни о дамах, которые ни за что не одарят рыцаря своей благосклонностью, ежели тот не принесет им мешка лунного света или не оборотит течение Рейна вспять. Тангейзер вовсе не был богат, чтобы не сказать нищ: свое незавидное финансовое положение он, опять-таки в песнях, объяснял любовью к прекрасным дамам, а также пагубной привычкой вкусно есть, хорошо пить и «принимать ванну целых два раза в неделю».
Здесь будет любопытно вспомнить роман Генриха Бёлля «Глазами клоуна»: боннское общество категорически осуждает бедного Ганса Шнира за его любовь к женщине, коньяку и привычку принимать ванны. (Видимо, у немцев особо сложное отношение к ваннам).
В легенде Тангейзер более любвеобилен. Он настолько преуспел в этой области, что им заинтересовалась сама Венера (она же «госпожа Метелица», злейшая ведьма Германии – так причудливо переплелись немецкие народные сказания с остатками римского культа) и поселила у себя в гроте на волшебной горе. Через 7 лет непрекращающегося сластолюбия (так гласит легенда!), Тангейзер внезапно взбрыкивает и объявляет, что преисполнился раскаяния, жалеет о годах, проведенных в грехе (тут надо бы видеть лицо Венеры!) и отправляется просить прощения у папы римского Урбана, да и вообще ему пора искать Грааль. Между любовниками происходит бурное объяснение (Гейне считал, что это одна из лучших сцен во всей немецкой литературе), включая бессмертные фразы «ты мне обещал» и «ничего я тебе не обещал»; Тангейзер хлопает дверью и вырывается на свободу. Видимо, семь лет жизни с доминантной фрау Венерой – суровое испытание даже для самого закоренелого грешника.
Тангейзер действительно пошел на поклон к папе (о чем мечтает и опустившийся клоун Шнир у Бёлля – правда, он хочет не каяться, а жаловаться папе на католиков), но суровый Урбан, топая ногами, поклялся, что скорее посох его зазеленеет, чем Тангейзер получит прощенье Божье. Совершенно убитый таким приемом рыцарь возвращается в грот Венеры, где вскоре и умирает. А на посохе папы Урбана появляются зеленые ростки.
Вот такая красивая и печальная песнь, с явным подтекстом: Бог всегда милосерднее священников и женщин!
Вагнер же усложнил сюжет до чрезвычайности, втиснув в либретто совсем другую легенду о турнире миннезингеров в Вартбургском замке в честь Элизабет, дочери ландграфа. Пересказывать все это было бы просто преступлением. А вот музыка такая, что просто невозможно дух перевести. Она настолько образна и зрелищна, что костюмированные действа просто не нужны и даже мешают восприятию.
«Тангейзер» Кента Нагано будет чист и неразбавлен, как кровь дракона.
Партию Тангейзера исполнит американский тенор Стивен Гулд (Stephen Gould). Элизабет – американская сопрано Дженнифер Уилсон (Jennifer Wilson). Венера – швейцарская меццо-сопрано Ивонна Нёф (Yvonne Naef). Вольфрам фон Эшенбах – немецкий баритон Мартин Гантнер (Martin Gantner). А также другие солисты, хор OSM и, конечно, сам оркестр.
Начало – в 19:00, зал Wilfrid-Pelletier, Place des Arts. Цены на билеты: $130 в партер, $93 в бельэтаж, $42 – на балкон.
23 января в другом зале комплекса Place des Arts — Theatre Maisonneuve, состоится еще один интересный концерт. Оркестр Юлия Туровского I Musici исполнит произведения Бетховена и Фридриха Витта.
Бетховенские творения будут представлены увертюрой «Кориолан» и Третьим фортепианным концертом.
А вот с Виттом интересная вещь получается. Оказывается, долгие-долгие годы рукопись его «Йенской» симфонии до-мажор (найдена в 1909 году в архивах немецкого города Йена, отсюда и название) ошибочно приписывалась раннему Бетховену.
В какой-то степени Фридриху Витту не повезло. Но с другой стороны… кто из композиторов отказался бы от того, чтобы его творения по ошибке были приняты за бетховенские?
В конце концов нашли другую копию той же симфонии с собственноручной подписью Фридриха Витта… и симфония тут же была разругана критиками (англичанин Ральф Ливис назвал ее «сплошным плагиаторством, склеенным из обрывков гайдновских мелодий»). Получается, что бедняге Витту не повезло дважды. Пока он «был Бетховеном», его хоть не ругали…
«Йенская» симфония с авторством Витта исполняется в Монреале впервые.
Третий фортепианный концерт исполнит знаменитая грузинская пианистка Элисо Вирсаладзе. Ученица Генриза Нейгауза, она выступала с Петербургским филармоническим оркестром и Лондонским филармоническим оркестром в Европе, США, Японии, работала с такими дирижёрами, как Баршай, Кондрашин, Светланов, Мути, играла в камерных ансамблях с Рихтером, Н.Гутман, О.Каганом и другими выдающимися музыкантами. С 1989 года – народная артистка СССР.
Э. Вирсаладзе преподает в Московской консерватории и является профессором Высшей школы музыки в Мюнхене.
Засиделись мы что-то в залах. Не пора ли нам все же выйти на улицу, подышать морозным воздухом, поиграть в снежки, слепить что-нибудь этакое?
Погулять-то никогда не слишком рано и не слишком поздно. А что касается снежных чертогов и баб, то самое время для них будет в уикенды 26 января до 10 февраля, когда в городском парке Jean-Drapeau будет проходить «Праздник снега» — Fête des Neiges (если, конечно, его не отменят в связи с ожидаемой очередной забастовкой самой взыскательной категории монреальских работников – транспортников).
Уже 26-й год подряд Монреаль устраивает праздник и выставку снежной скульптуры и архитектуры под открытым небом. Остров Нотр-Дам всегда был идеальным местом для этого с его просторами, парком, инфраструктурой, унаследованной от выставки «Экспо-67» и чудесным видом на город через реку.
Даже степенным взрослым будет сплошное удовольствие побродить среди снежных и ледяных творений и исследовать снежную крепость, а что уж говорить о детях.
Для тех, кто приедет на метро, вход на праздник будет бесплатным; тем же, кто предпочтет приехать своим ходом, надо помнить, что парковка на острове (вне зависимости от времени) стоит $12 в день.
И напоследок – хорошая новость для старых битломанов. 15 января поступил в продажу новый CD Ринго Старра под названием “Liverpool 8”. В альбоме 12 песен.
Прошлогодний альбом сэра Пола Маккартни оказался одним из лучших за всю его сольную карьеру. Старина Ринго тоже в последние годы звучал весьма сильно. Будем надеяться, что этот диск окажется не хуже предыдущих!
Монреаль
