1 и 2 февраля в Симфоническом доме (Place des Arts) состоится концерт Монреальского симфонического оркестра (OSM) под управлением специально приглашенного американского дирижера Джеймса Конлона (James Conlon).
Прозвучит «Прелюдия» из оперы Вагнера «Нюрнбергские мейстерзингеры», Седьмая симфония Дворжака и Концерт для фортепиано с оркестром Шумана. Последнее произведение могло не появиться вовсе, когда бы не упорство пианистки Клары Вик: на правах законной супруги Роберта Шумана она позволяла себе многое, в том числе «пилить» мужа.В какой-то степени можно предположить, что сольный фортепианный концерт явился вынужденным результатом семейных конфликтов. Трижды Шуман брался сочинять сольный фортепианный концерт и трижды, как сказали бы мужчины, «терял созидательный импульс художника» – то есть, бросал неоконченным. Но Клара, видимо, называла эту ситуацию другими словами, и в конце концов отчаявшийся Роберт схватил свою уже существующую «фантазию» для фортепиано с оркестром, добавил к ней интермеццо, дописал финал и – вот вам! – готово полноценное «кончерто». Смилостивившись, Клара первой исполнила это замечательное произведение 1 января 1846 года в Лейпциге, но, вопреки распространенному убеждению, автор посвятил этот многострадальный шедевр не ей, а дирижеру Фердинанду фон Гиллеру.
Этот Фердинанд фон Гиллер вообще был незаурядной личностью. Дворянский предлог «фон» хитро подмигивает нам, словно знает какую-то тайну: ведь папа Фердинанда звался Исаак Хильдесхайм и успешно торговал английскими тканями в городе Франкфурте. Кстати, брат Фердинанда Иосиф унаследовал от отца и коммерческий дар, и магазин. А вот Фердинанд, который уже в раннем детстве проявил музыкальные таланты, пошел по другой дорожке: он обучался игре на скрипке и фортепиано, гармонии и контрапункту; в 10 лет выступил на публике; а в 12 явил миру свое первое музыкальное сочинение.
Вскоре он познакомился с Феликсом Мендельсоном, который произвел на Фердинанда глубокое впечатление (правда, говоря по совести, еще более глубокое впечатление на него произвела сестра Феликса, Фанни). Дружба Мендельсона с Гиллером продлилась свыше 20 лет, но внезапно оборвалась – как только Гиллер сменил Мендельсона на посту директора лейпцигского оркестра Гевандхауз. Сам Гиллер уклончиво назвал это следствием «социальных причин, а не личных обид».
Впрочем, за свою долгую жизнь Фердинанд Гиллер не столько ссорился, сколько заводил именитых друзей и важных покровителей. И они появлялись куда как охотно! – не только вследствие приятнейшего нрава музыканта и его обходительных манер, но и не в последнюю очередь благодаря всеобщему стремлению лицезреть супругу Гиллера, блестящую красавицу и певицу по имени Антонка.
Ну и вообще, Гиллер смолоду привык не упускать мимолетных возможностей. Даже у смертного одра Бетховена он успел срезать себе на память локон с головы усопшего. Что же до живых, то способности Гиллера заводить дружеские связи были поразительными. Сохранилась его обширная переписка чуть ли не со всеми виднейшими музыкантами Европы (впрочем, так никогда целиком и не опубликованная).
Когда Фердинанд жил в Италии, намереваясь прославиться как композитор и пианист, ему покровительствовал сам Россини. Гиллер смастерил оперу под названием «Ромильда», мечтал поставить ее в Милане, и Россини употребил все свое влияние, чтобы премьера состоялась. Опера провалилась.
Несмотря на временные трудности и периодические неудачи, Гиллер не сдавался и, наконец, добился всеобщего признания как дирижер. Здесь список его достижений внушителен: дирижер Гевандхауза в Лейпциге, муниципальный капельмейстер в Дюссельдорфе и Кельне, директор Нижне-Рейнского музыкального фестиваля, дирижер в парижской Итальянской опере, академик в Берлине, доктор Боннского университета… Прослужив на посту кельнского капельмейстера 34 года, он основал Кёльнскую консерваторию и выслужил себе почетную приставку «фон». Так что теперь мы не удивляемся, что и Шуман был очарован дружелюбием Фердинанда Гиллера, и посвятил ему свой фортепианный концерт, сочиненный для любимой супруги.
А и то верно. Ибо сказано: да убоится жена мужа своего. И пилить воздержится, когда тот уставший.
Оба концерта начнутся в 20:00. За роялем – Ален Лефевр.
2 февраля в концертном зале Wilfrid-Pelletier начнется монреальский показ мюзикла «Дон Жуан». Собственно, именно из Монреаля он и начал свое победное путешествие в Париж; затем его путь лежал в Азию, а скоро, видимо, весь спектакль будет переведен на английский. Автор музыки, француз Феликс Грей, впервые услышал свое творение на сцене именно в Монреале, в 2004 году. Здесь оно — в постановке Жиля Майо, который поставил и «Нотр-Дам-де-Пари», – имело такой шумный успех, что взять Париж удалось уже без всякого сопротивления. И вот – снова Монреаль. Спектакль будет играться каждый вечер до 12 февраля, начало в 20:00. Билеты можно заказывать по телефону (514) 842-2112.
6 февраля в Симфоническом доме выступит хорошо знакомая нам пианистка Лиз де ля Саль (Lise de la Salle). Нам уже не раз доводилось о ней рассказывать. Лиз уже давно больше не вундеркинд – ей теперь целых 22 года. Но, все-таки, мало кто может похвастать в таком возрасте 13-летним стажем концертных выступлений в «высшей лиге».
Начало концерта в 20:00. Прозвучат классические произведения для фортепиано соло:
Равель: «Зеркала» и «Сонатина»;
Дебюсси: «Четыре прелюдии»;
Бетховен: Соната №26;
Шуман: Симфонические этюды и посмертные вариации (опус 13).
Цена билета — $62.
С 7 по 18 февраля театр Pigeons International, которым руководит балетмейстер Паола де Васконселос (Paula de Vasconcelos), показывает балет «Grаce а Dieu, ton corps» в «Пятом» зале Place des Arts. Билеты, между прочим, были раскуплены моментально. С чего вдруг такой повальный интерес к модерновому балету? Увы секрет, кажется, прост: артисты танцуют просто-напросто голыми, как андерсеновские короли.
Можно, конечно, испещрить много страниц рассуждениями о том, искусство ли это, или нечестный прием, эксплуатирующий простейшие человеческие инстинкты; но сдается мне, что если бы голые танцовщицы ко всему еще и разносили зрителям пиво, успех был бы еще более оглушительным.
И если уж зашел опять у нас разговор о чудесных детях-вундеркиндах, то не обойти нам никак француза по имени Франсуа Девьен. Его называли «французским Моцартом» (бедный Моцарт, он уже при жизни превратился в условную меру веса, рекламный продукт и торговый бренд – что ж удивляться сегодняшнему Зальцбургу, который уже весь превратился в барахолку, продающую имя и стилизованное изображение человека в напудренном парике!). В некотором смысле, Франсуа Девьен был удивительнее самого Моцарта: если австриец все-таки родился в безбедной семье знаменитого композитора, то Франсуа, войдя в мир всего на 3 года позже, оказался 14-м ребенком в семье простого шорника. Сколько таких гениальных детей осталось незамеченными, уродившись в невыгодных для развития условиях? Очень хотелось бы верить, что гениальность так или иначе пробивает себе дорогу, как трава сквозь асфальт.
Так получилось с Франсуа Девьеном, который мальчиком сначала пел в церковном хоре, а позже все-таки получил музыкальное образование, добившись изрядных успехов в игре на фаготе и флейте. В возрасте 10 лет он сочинил полноценную мессу, которую приняли к исполнению взрослые музыканты-профессионалы. Потом служил в военном оркестре Королевской гвардии, стал первым фаготистом Парижской оперы, а позже солистом театра «Монсеньор»… В результате Франция получила лучшего флейтиста и фаготиста эпохи, любимца санкюлотов и члена масонской ложи Олимпик, преподавателя Консерватории и композитора, автора комических опер, инструментальных концертов для флейты, фагота, валторны, 25 квартетов и множества песен – вся эта музыка была очень близка по духу моцартовской.
Оставил Франсуа и наследников. Во всяком случае, его потомком является проживающий в Японии современный писатель Тонино Девьен, автор книги «Domaine de Breakdown».
Был ли он счастлив?.. Навряд ли. Обратим внимание на годы парижской жизни Девьена: с 1779 по 1803. В эти годы в Париже произошло достаточно бесчеловечных событий, чтобы сойти с ума, находясь среди них. Франсуа получил Божий дар словно бы по случайности, выиграв его в лотерею; настолько же злобно и жестоко этот дар был отнят у него. В 1803 году Девьен помешался рассудком и вскоре скончался в сумасшедшем доме Шарантон близ Парижа.
Квартет Франсуа Девьена для кларнета и струнных (соль-мажор) можно будет услышать 9 февраля в зале Редпат-холл, в исполнении камерного ансамбля Allegra.
Кроме того, прозвучат инструментальные произведения Брамса, Мендельсона и Пьяццолы.
Начало концерта в 20:00, а вход, как и на все выступления Allegra, по традиции бесплатный.
Монреаль
