Искусство удивлять

Искусство удивлятьГоворят, каждый писатель мечтает написать толстый роман. Воспользовавшись этой логикой, можно предположить, что каждый композитор не может спать ночами спокойно, пока не выдаст полномасштабную симфонию хотя бы в 4 частях, и желательно с хором.
Густав Малер, один из величайших симфонистов мира, добился славы далеко не сразу.На создание своей Первой симфонии он потратил целых 4 года, но она все равно провалилась в первом исполнении (Венгерская королевская опера, 1888). И аудитория, и критики посчитали эту музыку слишком нетрадиционной и неприемлемой для слуха (например, в ней отчетливо звучали цыганские интонации). Малер был настолько уязвлен, что отдал еще 5 лет, чтобы переписать симфонию заново. И добился все же своего: гамбургская премьера второй редакции была намного более успешной.

21 октября в зале Salle Wilfrid-Pelletier Монреальский симфонический оркестр исполнит Первую симфонию Малера на своем утреннем концерте (начало в 10:30). Дирижирует, само собой, Кен Нагано – большой поклонник композитора.

Кроме того, мы услышим фа-мажорный концерт для фагота с оркестром Карла-Марии фон Вебера. Интересно отметить, что это произведение тоже претерпело существенные изменения во второй редакции. Сочинив концерт в 1811 году, Вебер полностью переработал его за 4 года до смерти, в 1822-м.

Сольную партию исполнит главный фаготист оркестра Стефан Левек (Stеphane Lеvesque). Согласно партитуре, солиста сопровождают «каждой твари по паре»: две флейты, два гобоя, два фагота, две валторны и две трубы, а также литавры и струнные инструменты.

Стоимость билетов – от $28 до $100.

21-23, 28, 30 октября – эти даты имеют значение для поклонников балета. 21 октября состоится первое североамериканское представление балета немецкого композитора Кристиана Шпука (Christian Spuck) «Леонс и Лена» в исполнении труппы Большого канадского балета (Les Grands Ballets Canadiens de Montrеal).

«Леонс и Лена» поставлен по сюжету одноименной сатирической комедии немецкого поэта, драматурга, философа и естествоиспытателя Георга Бюхнера. Многие немцы считают, что проживи Бюхнер дольше своих 23 лет (он скончался от тифа столь молодым), то ему суждено было сравняться с такими гигантами, как Гете и Шиллер.

Кстати, Бюхнер посмертно оставил еще один след в музыкальной культуре: на его сюжет Альбан Берг написал оперу «Воццек» (1925).

Но вернемся к балету. Сюжет – политическая сатира-фантасмагория, которая опередила по стилю свое время: театр абсурда возник как жанр намного позже. Может быть, поэтому талант Бюхнера и оценили по-настоящему только в ХХ веке. Таков и балет – с подчеркнуто абсурдной эстетикой и с персонажами, словно сбежавшими из театра кукол. Европейская премьера состоялась в Эссене в 2008 году.

Спектакли состоятся в зале Thеаtre Maisonneuve в 20:00.

Стоимость билетов – от $38 до $98.

Есть люди, которым суждено удивлять. Это редкий дар и сам по себе; еще реже он встречается в сочетании с другими талантами.
Скрипач Максим Венгеров удивляет в своей жизни постоянно. Мы назовем лишь несколько случаев.

В 10 лет ученик новосибирского педагога Захара Брона получил первую премию на международном конкурсе им.Венявского в Люблине. Что само по себе достаточно удивительный факт. Но речь не об этом.

Сразу после победы на конкурсе Максим сумел удивить композитора Родиона Щедрина. Подошел к нему в Доме композитора и заявил: «Я могу сыграть вашу сонату наизусть». Не знаю, что подумал Щедрин – наверняка что-то не очень лестное по адресу всяких нахальных и самонадеянных детей, соната «Эхо» сложна и для взрослого музыканта. Но послушать мальчика милостиво согласился – все-таки, лауреат. И тогда удивился по-настоящему. Через какое-то время Щедрин даже «пробил» Венгерову приглашение на фестиваль советской музыки в США! Правда, вся советская группа не получила виз, и поездка сорвалась. А уже в 90-е годы Щедрин сочинил скрипичный концерт «Кантабиле» – специально для Максима.

В 17 лет Венгеров удивил Мстислава Ростроповича, когда навестил его в Эвиане и сыграл ему лично. Ростропович послушал и, как вспоминает Венгеров, сказал буквально следующее: «Хорошо, давай начинать работу. Мы с тобой должны сделать запись века».

Так началось долгое сотрудничество с великим человеком и на сцене и в студии. «Он дал мне часть своего восприятия музыки, научил меня по-настоящему любить музыку и по-настоящему вникать в музыкальный репертуар и, конечно же, передал мне свое восприятие музыки Шостаковича и Прокофьева. Это было бесценно для меня как молодого музыканта».

Когда в 1989 г. Захар Брон получил разрешение на выезд из СССР, он потребовал выпустить с ним и своих учеников – Вадима Репина, Николая Мадоева, Наталью Прищепенко и Максима Венгерова. Так Максим оказался в ФРГ. Что может быть прекраснее для музыканта, чем жизнь и работа в тишайшем Любеке, откуда до всех колыбелей культуры рукой подать? Так решают все, кроме Венгерова, который всего через год уезжает в Израиль. Прямо скажем – против встречного потока уезжает. В этом поступке есть нечто удивительное и вызывает глубокое уважение.

На вопрос о своем гражданстве Венгеров однажды ответил так: «У меня два гражданства – израильское и германское, а живу я постоянно в самолете». Тоже удивительное высказывание, если учесть, что немцы очень не любят двойное гражданство… но мы-то здесь имеем дело с исключением из всех возможных правил!

Впрочем, и Европа никуда не «убежала»: уже в 1990 г. Венгеров одержал победу на конкурсе скрипачей им. Флеша в Лондоне.

В 1997 г. Максим Венгеров снова удивил, став первым классическим музыкантом, принявшим назначение послом Детского Фонда ООН «ЮНИСЕФ». Играл для безграмотных голодных детей в «проблемных» странах, от Таиланда до Уганды. Был ли в этом практический смысл? Настоящий музыкант не задается такими вопросами.

А в июне 2007 г. случилось нечто не только удивительное, но и странное: один из самых респектабельных и высокооплачиваемых солистов мира вдруг отменил все концерты, расписанные вперед на несколько лет (а привык он отыгрывать порядка 80 концертов в год). Вскоре музыкант подтвердил, что повредил себе плечо, что на выздоровление потребуется время, что он не намерен разочаровывать слушателей плохой игрой и вместо этого запирает скрипку в футляре на неопределенный срок. По всему выходило так, что музыкальный мир потерял скрипача.

Но и это было неверно. Мир приобрел дирижера и преподавателя, а сам Венгеров высказывался в том смысле, что «все лучше, чем делать одно и то же и превратиться в белку в колесе».

В последние годы Максим работал с такими оркестрами, как Бергенский симфонический, Оркестр шведского радио, Академический симфонический оркестр Московской филармонии, Синфониетта Краковия и Симфонический оркестр Бухарестской Филармонии. А преподавательская деятельность заключалась не только в профессорской должности в Лондонской королевской музыкальной академии, но и в создании собственной школы для музыкально одаренных детей в Израиле, в городке Мигдаль близ Тверии. Школа, рассчитаная на учеников в возрасте от 4 до 12 лет, захватила Венгерова целиком: «Я должен на 100% отдаваться своей школе и дирижированию. Кто меня знает – тот поймет».

Вроде бы тут и точку можно было бы поставить. Но это не был бы Максим Венгеров, если бы не заставил нас еще раз удивиться.

25 октября в монреальском зале Salle Claude Champagne (200, Vincent-d\’Indy Avenue) состоится гала-концерт, организованный камерным оркестром Юлия Туровского I Musici. Оркестр отпразднует открытие нового сезона необычным путем. Он возвратит нам Максима Венгерова-скрипача!

Да, после 4-летнего перерыва Венгеров впервые выступит в Северной Америке, и это произойдет именно у нас. На этом гала-концерте он исполнит бетховенский фа-мажорный «Романс» для скрипки с оркестром.
В интерпретации молодого виолончелиста Стефана Тетро (Stеphane Tеtreault) прозвучат «Вариации на тему рококо» Чайковского.

Кроме того, мы услышим и две симфонии: шубертовскую Восьмую («Неоконченную») и моцартовскую Сорок Первую («Юпитер»).

Цена билетов – от $35 до $65. Заказать их можно по телефону (514) 982-6038.

И можно смело сказать, что этот вечер обещает стать не только музыкальным, но и историческим событием.

Яков Рабинович
Монреаль