Мика Роттенберг (Mika Rottenberg)
На случай, если пандемия помешала вам следить за новостями монреальской культуры, сообщаю: Musée d’art contemporain de Montréal (MACM) реконструирует свое здание, а потому до 2025 года принимает посетителей по адресу: 1, Place Ville Marie. Однако просветительская и развлекательная деятельность, которой славен MACM, продолжается без перебоев. Сегодня здесь открыта выставка Мики Роттенберг (Mika Rottenberg), художницы, избравшей для реализации своих талантов видео-арт — сферу, где произведение создается с использованием возможностей, предоставленных, в том числе, видеотехникой. В MACM собраны созданные ею видеоролики, инсталляции и скульптуры, причем ядро экспозиции составляют 3 видеоинсталляции: NoNoseKnows (2015), впервые показанная на Венецианской биеннале в рамках выставки «All the World’s Futures», — с одной стороны, абсурдистская фантазия, с другой — композиция, возбуждающая споры о феминизме; на той же выставке впервые появилась композиция Cosmic Generator (2017) – под саундтрек из электронных гудков и вспышек зрителя затягивают в череду туннелей, устроенных так, что буквально слепит глаза; Spaghetti Blockchain (2019), с которой публика впервые познакомилась в нью-йоркском New Museum на выставке «Mika Rottenberg: Easypieces», «исследует древние и новые идеи о материалистическом восприятии мира и рассматривает то, как люди производят материю и управляют ею».
«Ошеломляюще красочные работы Мики Роттенберг подчеркивают взаимодействие между трудом, экономикой и производством стоимости, а также то, что наши эмоциональные отношения все больше становятся товаром» (из аннотации куратора). Сама художница определяет свой стиль как «социальный сюрреализм». Мика выхватывает из мира судьбы женщин, рекламирующих свои рабочие способности и личные качества в интернете, надеясь, что их наймут. «Она сама «нанимает» женщин, которые в той или иной форме используют свое тело для получения прибыли; ее интересует, как эти тела маргинализируются и – шире — как был маргинализирован и почти невидим на протяжении всей истории женский труд» (из аннотации). И все же не надо думать, что творчество Роттенберг является иллюстрацией к произведениям основоположников материалистического понимания истории. Источником вдохновения для Мики действительно стал марксизм, но она интерпретирует философское, политическое и экономическое учение в поэтических образах, обходя повествовательную логику классиков. В этих работах женщины решают физические задачи, напоминающие о состоянии человека в эпоху постмодерна: они вовлечены в сложные производственные процессы, результатом которых являются странные товары; сидят в торговом зале, задыхаясь под кучами безделушек; в ужасных условиях выращивают пресноводный жемчуг. Изучая взаимодействие между телами и машинами, Роттенберг предлагает аллегорию биологической жизни, заключенной в тенета капитализма. Кинетика, юмор, взаимодействие материала и видеосреды… Впрочем, вряд ли возможно вербализовать впечатление, производимое работами Роттенберг. Вот уж точно: лучше один раз увидеть.
Мика Роттенберг родилась в Буэнос-Айресе, но еще в младенчестве переехала с родителями в Израиль. В 1998 году она окончила Школу искусств Ха-Мидраша. В 2000-м отправилась в Нью-Йорк, чтобы продолжить образование, и получила степень магистра изящных искусств в Колумбийском университете. Роттенберг довольно рано была замечена критикой и удостоена многих наград, в том числе Cartier Award (NY); премии испанского музея Espai D’art Contemporani de Castello; премии Sommerakademie im Zentrum Paul Klee, в Берне; James Dicke Contemporary Artist Prize от Smithsonian American Art Museum.
Выставка продлится до 10 октября. Стоимость билетов: $10.
Анна Корсунская
Монреаль
