Но гениальный всплеск похож на бред…

Но гениальный всплеск похож на бред…Анализирует современность, рассказывает нам ее мифы и мечты… не прощает нам наши ошибки… ничто не избежит его взгляда и оценки, и запретить ему этого нельзя. Сурово. Но, безусловно, Marie-Hеlеne Falcon, основатель и бессменный директор Festival TransAmeriques (тел.: 514-844-3822 / 1-866-984-3822), имеет право на собственное представление о сверхзадаче актера.В 1985-м фестиваль начинался как сугубо театральный. Позже примкнул танец, так что с 22 мая по 8 июня монреальцев ожидает разнообразная программа, более 20 спектаклей и танцевальных композиций. Полный перечень смотрите на сайте: www.fta.qc.ca. Стоимость билетов – от $25 (с возрастными скидками) до $45.

Открывается FTA классикой, подтверждающей интернациональный характер события. Режиссер и актер Томас Остермайер (Thomas Ostermeier) показывает спектакль берлинского театра Schaubuhne Am Lehniner Platz по пьесе Г. Ибсена «Un ennemi du peuple» («Враг народа»). В 2011-м на Венском международном театральном фестивале Остермайера наградили «Золотым львом» за вклад в развитие любимого искусства, чохом. Среди своих у него репутация «enfant terrible». Самого режиссера это, кажется, раздражает. Его «Гамлет» версии 2011-го был оценен молвой, как «путаный, кровавый, грязный фарс; слишком длинный, слишком насыщенный побочными сюжетами». Но буквально в последние пару лет Остермайер сумел иначе взглянуть на интерпретацию великих творений и теперь склоняется к традиционному прочтению. Нет, не формы, — содержания, не отягощая их теми проблемами, которых у них и в заводе не было. Кстати, Ибсен, даром что режиссер в шестой раз обратился к наследию норвежца, не относится к числу его любимых авторов: «Ибсен хороший механик. Он знает, как устроена хорошо сделанная пьеса. Мне как-то ближе Шекспир и Чехов». Полагаю, однако, что «Враг народа» будет встречен монреальцами с пониманием. В центре сюжета – конфликт личности и большинства. Маленький норвежский городок построил водолечебницу, чем и обеспечил верный заработок для муниципалитета и городских жителей, но доктор Стокман обнаруживает, что лечебные воды пересеклись с канализацией. А это чревато серьезными заболеваниями. Город ополчается на Стокмана, и зритель наверняка проведет параллель с Charbonneau Commission. Приплюсуйте к проблемам коррупции загрязнение окружающей среды – получится совсем уж знакомая картинка. Спектакль пройдет с 22 по 24 мая в Thеаtre Jean-Duceppe (Place des Arts, тел.: 514-842-2112), по-немецки с английскими и французскими субтитрами.

Классикой и продолжится. Итальянская компания Motus привезла «Бурю» Шекспира, «Nella Tempesta». В Софокле, Брехте, Шекспире Motus прежде всего видит материал для расследования. Авторский текст, вне зависимости от времени создания, служит насущному. Почему именно «Буря»? Да потому что все мы сегодня – жертвы кораблекрушения, вопрошающие с надеждой и страхом: «А где капитан?» Действительно, где? Спектакль пройдет в Cinquiеme Salle (Place des Arts) с 24 по 27 мая, на итальянском с английскими и французскими субтитрами.

Neworld Theatre и Theatre Replacement (Ванкувер) тоже задают вопрос: «Что это – выигрыш или проигрыш, и куда ты отнесешь самого себя – к победителям или неудачникам?» На сцене длинный, по виду – кухонный стол, с установленными по концам звоночками. Шахматный «блитц»? Боксерский матч? Начинаем издалека: «Как насчет Тома Круза? А микроволновки? Провинции Альберта?» Неожиданно, остроумно, занятно. Но интонация постепенно меняется. И содержание вопроса – тоже: «Как далеко ты готов зайти, чтобы выиграть?» Авторы текста и исполнители — James Long и Marcus Youssef. Режиссер Chris Abraham. Спектакль пройдет с 27 по 29 мая в Espace libre (1945, rue Fullum, тел.: 514-521-4191).

В австралийском Back to Back Theatre играют актеры с интеллектуальным расстройством. Труппа возникла в 1987 году в городке Geelong, неподалеку от Мельбурна. Вроде бы чисто социальная затея. Искусство – инструмент, превращающий существование обиженных природой людей в полноценную жизнь. Полтора десятилетия так и было. Но с 1999-го труппа ставит спектакли с приглашенными актерами, чем дальше – тем успешней. Последнее достижение: на венском фестивале 2012-го пьеса «Ganesh Versus the Third Reich» («Ганеша против Третьего Рейха») получила куча призов и была признана «открытием». Снисходительности в критических отзывах не звучало. Откуда название? Ганеша — слоноголовый бог из индуистского пантеона. Весьма почитаемый, специализируется на даровании разума, успеха, процветания. Свастика в Индии до сих пор несет ту же символику. В том, что она приглянулась Гитлеру, Ганеша не виноват. Но это лишь один аспект проблемы. Идея, тест, постановка и сценография — Bruce Gladwin, художественный руководитель и директор театра. Спектакль пройдет с 30 мая по 2 июня, по-английски с французскими субтитрами, на сцене Usine C (1345, avenue Lalonde, тел.: 514-521-4493).

Добро пожаловать… впрочем, куда? В забитую странными предметами антикварную лавку или в класс, где диктатор-учитель, любуясь собой, сыплет афоризмами. Кого он готовит? Потребителя, с патологической легкостью соблазняемого всем, что выкидывают на рынок, от вещичек до идей? По названию «La Jeune-Fille et la mort» (девушка и смерть) можно догадаться, что квебекская труппа Tiqqun использовала легендарный мотив. Спектакль пройдет со 2 по 4 июня в Espace libre, язык – французский, субтитров не обещают.

Собранная современным французским драматургом и режиссером Жоэлем Помра (Joel Pommerat) труппа «Compagnie Louis Brouillard» собственного театра не имеет. Кочует, в основном, с пьесами своего художественного руководителя. Однако успешна. Сам Помра иногда работает с другими театрами. В 2008-м, например, ставил в Москве свою версию «Пиноккио». Из отзыва: «Режиссер поднимает для разговора с детьми совсем не детские темы». А в Монреале в том же году – «Cet enfant». С 5 по 8 июня в Home Theatre (245 Ontario Street East) труппа покажет спектакль «La Grande et Fabuleuse Histoire du commerce» (Великая и сказочная история торговли). Одна из основных проблем – кризис доверия в современном обществе.

Но гениальный всплеск похож на бред…Я питаю слабость к таксам. Думаю, они ко мне – тоже, уж больно радуются, где ни встретимся. Bennet Miller со мной солидарен. Образование он получил в Австралии: художник широкого профиля — скульптура, инсталляция, видео и театральные представления. Имя себе сделал инсталляцией на тему войны в Персидском заливе. Dachshund UN (ООН такс) – это пародия на мировое сообщество, где на хорах восседают собаки одной породы, однако разные по виду, от черных до светло-бежевых, от гладкошерстных до кудрявых. 24 мая (в 18:00), 25 и 26-го (в 15:00) 47 милашек, устроившихся за табличками с названиями стран, «выскажут» на Place des Festivals (Quartier des Spectacles) свое мнение по самым злободневным проблемам. Билета не спросят. Лично я точно пойду.

А что же танец? Оставив в 27 лет карьеру биолога, танцовщик и хореограф Xavier Le Roy учился в Монпелье и Париже, работал во Франции и Германии. В 90-е заинтересовался движением как таковым. К нам привез моноспектакль «Le sacre du printemps», созданный в 2007-м в Centre national chorеgraphique de Montpellier. Итак, с 27 по 29 мая на сцене Agora de la Danse (840, rue Cherrier, тел.: 514-525-1500) Xavier Le Roy дирижирует Берлинским филармоническим оркестром. Интерпретация интерпретации Стравинского.

Композиция «Birds with Skymirrors» родилась из жутковатого впечатления: новозеландский хореограф Lemi Ponifasio заметил, как неестественно блестят химические отложения на клювах прибрежных птиц, и задался целью поставить ритуальное действо, оживляющее хтонические мифы. Это попытка заключить новый договор с Матушкой-Землей. Мне понравилось решение: пластика, походка, звуки – все зачаровывает, и аналога не нашла. Спектакль пройдет 29 и 30 мая в Thеаtre Maisonneuve (Place des Arts).

Из тех спектаклей, что за рамками FTA, может заинтересовать «Le moine» в постановке Thеаtre de l’Entonnoir. Роман «Монах» члена английского парламента (в течение одного года) Мэтью Грегори Льюиса есть, наверное, в любой районной библиотеке. До сих пор популярен. Тянет читателя на готику. Хотя в данном случае это если и классика, то слабоватая. Конечно, в конце XVIII века многословный текст с откровенными (и, не умолчу, бесталанными) описаниями чувственных мук, содержимого гробов, жестоких убийств и проч. эпатировал, щекотал нервы. Опять-таки, экзотика. Ворожба цыганки. Дуэли на шпагах. Призрак «кровавой монахини». Инцест. Сам по себе сюжет пикантен: главный герой, молодой монах-капуцин Амвросио, уже прославившийся искусными проповедями, попадает в поле зрения дьявола. Дабы соблазнить потенциального праведника, нечистый шлет к нему красавицу, которая, развратив Амвросио, потакает самым страшным его желаниям. Под занавес, убоявшись инквизиторских пыток, бывший монах признает над собой власть Люцифера. Серьезное следование этой сюжетной канве в современном кино, по моему мнению, не удалось (2011, с Винсентом Касселем в главной роли). Драматический театр, скорее всего, от такого подарка отвернется. А вот мюзикл, да с молодыми актерами… А вдруг? Критика в оценке разделилась. Режиссер и автор сценической версии — Louis-Philippe Labrеche. Спектакль идет до 25 мая в Bain St-Michel (5300 St-Dominique; (514) 424-4754). Стоимость билетов — $23.

Еcole de cirque de Verdun (5190, boul. LaSalle, тел.: 514-768-5812) существует с 1988 года. За ее лозунгами: «Цирк – это воображение! Все достижимо! Талант, юмор и умение отыщут здесь свое место», — стоит желание привлечь к древнему искусству как можно больше горожан. Школа принимает и детей, и взрослых. Для учеников 5-17 лет открыты курсы акробатики (с элементами воздушной), прыжков с трамплина, жонглерские. Летом работает детский лагерь (от 5 до 12 лет). Если вы еще не решили, куда пойти вечером 18 мая, посетите цирковое представление «Le Songe de Cassandre» (Studio A, Boul. La Salle). Заодно поймете, хочется ли вам здесь учиться. Начало в 20:00. Стоимость билетов — $15 — для взрослых, $10 – для детей и студентов.

Завершаю информацией для самых маленьких. С 27 мая по 9 июня театр марионеток L\’Illusion (783, rue de Bienville, тел.: 514-523-1303) приглашает зрителей от 3 лет и старше на пьесу «Ondin». Это история о мальчике-рыбаке, которого пленило и преобразило море, но ему повезло – нашел родную душу. Слов немного, зато много красок, музыки, движения. Билеты заказывайте заранее.
И наслаждайтесь!

Аля Димкина
Монреаль