От Торонто до Калькутты

От Торонто до КалькуттыНасмешник Стивен Фрай заметил, что, дабы не выбиваться из ряда, оперные сюжеты «должны быть: а) практически непостижимыми для тех, кто не прочел программку, и б) глупыми до невероятия» («Неполная и окончательная история классической музыки»). Боюсь, у «национального достояния Британии» чересчур оптимистичный взгляд на вопрос.Излюбленное чтиво моего (раннего) детства — краткое изложение 100 оперных либретто. Тайны тяжелого, красновато-коричневого тома я готова была постигать в режиме «non-stop», покоренная абсолютной, прямо-таки непоправимой невозможностью осознать и запомнить большинство приведенных в нем сюжетов. Чуть перевернешь страницу, и зыбкие связи между поступками и чувствами героев рассыпаются в прах, так что повествование сохраняет вечную прелесть новизны. Народные и авторские сказки и популярные произведения для детей, вроде «Вити Малеева в школе и дома», являли на фоне этого сборника глубочайшее проникновение в характер и исчерпывающую психологическую мотивировку сюжетных перипетий. Некоторым исключением были оперы, основанные на литературных источниках, но и в них гений либреттиста преодолевал усилия мастеров изящной словесности. Посещала меня мысль, что дело в краткости. И, уже учась в музыкальной школе, полезла я как-то в библиотеку, чтобы перелистать подробный вариант. Увы!

Несуразней оперных либретто, пожалуй, только балетные. А среди последних я бы на бегу вручила ощипанную пальму первенства «Баядерке» С. Худекова (надо же, Леон Федорович Минкус такое одобрил!), да справедливость не велит. В XIX веке Европа возжелала экзотики и обрела ее на Востоке. Начиналось все относительно спокойно, с академических одалисок Энгра. Но тут прислужился романтизм, и в итоге в поле зрения творцов попала Юго-восточная Азия. В операх и балетах на сцену, оформленную под «священный лес», где «ветви бананов, амрасов, магдависов и других индийских деревьев переплетаются между собой», потянулись длинные цепочки персонажей, возглавляемых Великим брамином: «мунисы, ришисы, браматшоры (индийские священники) и, наконец, гуроны в длинных полотняных одеждах». Причем «на лбу у всех – священные шнуры, знак браминского достоинства» (куда же без шнуров-то!). Прибавьте сюда «баядерок первого разряда», факиров, джогов, фадинов – и останется только позавидовать художнику по костюмам: добросовестное участие в одной такой постановке я бы приравняла к многолетнему обучению на востоковеда. Вот Бизе отправляет героев за жемчугом на Цейлон. Мариус Петипа воплощает свое видение индийской темы на сцене петербургского Большого (Каменного) театра. Практически одновременно его брат Люсьен дает волю сродным фантазиям в Парижской опере (балет «Сакунтала»), Массне сочиняет «Короля Лахорского», а Делиб примеривается к «Лакме».

Да, безусловно. Меломанам и поклонникам классического танца это не мешает. Уж не помню, кто посчитал, но по востребованности «Баядерку» обгоняет лишь «Лебединое озеро». С удовольствием сообщаю, что 20-22 февраля в Salle Wilfrid-Pelletier (Площадь искусств, тел.: 514-285-4200) пройдет североамериканская премьера «индийского эпоса о вечной любви» в исполнении Национального украинского балета. Хореограф – «живая легенда» Наталья Макарова (интересно, как она решила эпизод смерти от укуса ядовитой змеи, спрятанной в корзине с цветами?). Билеты: $94.91 — $149.91.

Вначале была книга: «Прощай, Берлин» Кристофера Ишервуда (читайте в оригинале, «Goodbye to Berlin» Christopher Isherwood, перевод на русский неудачен), череда зарисовок Германии 30-х, когда в жизнь обывателя вползает фашизм. Потом – сценическая адаптация: пьеса «Я – камера» Джона ван Друтена. Но настоящую популярность эта история получила в жанре мюзикла, а потом – фильма. Встречала я человека, который знал киношедевр Боба Фосса наизусть. То есть буквально мог сесть и записать его, слово в слово. Вероятно, у мюзикла «Кабаре» Джона Кандера – Фреда Эбба тоже есть свои фанаты, недаром он за полвека выдержал в общей сложности несколько тысяч постановок. 19-20 февраля в Thеаtre Maisonneuve (Площадь искусств) можно будет посмотреть-послушать версию компании Tandem.mu. Ночной «Kit Kat Klub» запоет-заговорит по-французски. Перевод — Yves Morin. Режиссура — Denise Filiatrault. В одной из ролей — наш соотечественник Виталий Макаров. Билеты: от $63.97 до $90.06.

До каких степеней докатилась идея всеобщего равенства, можно понять, проследив творческий путь Майкла Болтона, или Михаила Болотина. Никакие скандалы с кражей классических мелодий не повлияли на отношение к нему Паваротти, с которым он пел бессмертную арию «Nessun Dorma», или Доминго с Карерасом, а также включению имени певца и композитора в Зал славы и миллионным продажам его дисков. Если вам по душе любовные баллады, да еще и в исполнении статного парубка, 12 февраля наведайтесь в Salle Wilfrid-Pelletier. Билеты: от $56.40 до $82.50.

На главной эстрадной сцене города, в Bell Centre (1909 Avenue des Canadiens-de-Montrеal , тел.: 514-790-2525), – вновь Kanye West, совершающий гастроли, с оригинальным названием «The Yeezus Tour». Не забывает нас король хип-хопа, что приятно. Билеты: от $53 до $193.50.

Плавно перемещаемся в театр. Канадо-американо-израильского драматурга и сценариста Орена Сафди (Oren Safdi) волнует социальная проблематика. Драма «Unseamly» (окказионализм, можно возвести к «seam» — «шов» и «оставлять рубцы, шрамы») выросла из подлинных событий: молодая женщина, сотрудница администрации преуспевающей компании по производству модной одежды, обвиняет своего босса в сексуальных домогательствах и пытается довести дело до суда. Но мир уж такого навидался, что поумнел и воленс-ноленс спрашивает: а вдруг это манипуляция? И как далеко готовы зайти конфликтующие стороны, чтобы доказать свою правоту? И принимать ли во внимание прецеденты, если отчеты пишутся победителями? Вот так все непросто. Хотите вместе с автором и труппой Infinitheatre Productions поразмышлять над противоречиями, с которыми сталкивается современная правовая система, посетите зал Bain St-Michel ( 5300 rue St-Dominique, тел.: 514-987-1774 ext. 104) между 11 февраля и 9 марта. Билеты: от $20 до $25.

За пьесу «La Liste» канадский драматург Jennifer Tremblay удостоилась в 2008-м награды Governor General of Canada. Ее героиня оправдывается: «Я никого не нанимала, чтобы подкрасться и убить. И все же это выглядит так, словно я убила». Компактная кухонька. И мертвый сосед. Виновна ли женщина в его смерти? Да и вообще – до какой длины вытягивается список людей, за упокой которых мы бы уже завтра охотно помолились? Перевод пьесы на английский — Shelley Tepperman. Спектакль «The List» пройдет с 12 по 15 февраля на сцене La Chapelle (3700, rue Saint-Dominique, тел.: 514-843-7738) в исполнении труппы No Exit Theatre (Торонто). Стоимость билетов уточняйте по телефону.

Вот положа руку на сердце: часто ли вы (если только служба не заставляет) задумывались о тяжкой (радостной) судьбе Дракулы, Человека-волка, Золушки, Самсона или Люцифера, то есть характеров, которые давно перешагнули из мифа (сказки) в жизнь, дав названия фильмам, спектаклям, ресторанам и эстрадным шоу и позволив психоаналитикам, существенно расширив Фрейда, сводить сумбурные личные драмы расслабившегося на кушетке пациента к известным, прозрачным схемам? Режиссер и драматург Jean-Guy Legault и Thеаtre des Ventrebleus уверены, что в коллективном бессознательном нашего современника этот «пантеон» играет важнейшую роль. Аргументы pro и contra найдете с 12 февраля по 1 марта в Salle Fred-Barry du Thеаtre Denise-Pelletier (4353, rue Sainte-Catherine Est, тел.: 514-253-8974) на спектакле «Les mythomanes». Билеты: от $22 до $41.

В 2005-м жюри Каннского фестиваля не осталось равнодушным к фильму Роберта Родригеса и Фрэнка Миллера «Sin City». Прицельная награда сопровождалась уместной формулировкой «За визуальную заостренность». И впрямь поразительная графика. А на ум пришло, потому что с этого фильма я, собственно, обратила внимание на режиссера и композитора Родригеса и, само собой, на его сотрудничество с Квентином Тарантино. Один из плодов этого альянса, «Grindhouse», произвел столь сильное впечатление на труппу Thеаtre du papier sec, что она взялась за диптих «Chаteaux/Exacto» (честно сославшись на кинокартину). Кстати, если вы еще не удосужились посмотреть «Grindhouse», полюбопытствуйте, оно того стоит. В прокате картина, знамо дело, провалилась, поскольку рассчитана на эстетов. Я, помнится, советовала разнообразить ее показом обязательную «дружескую вечеринку» (случаются и такие). Результат оказался удачным: откликнувшись на хозяйскую заботу, гости с азартом вынюхивали аллюзии кинематографа 70-х. Но вернемся к Мельпомене. «Chаteaux» (текст и режиссура — Benjamin Dеziel) – это вроде бы рядовая история давних приятелей, решивших открыть совместную компанию. Вот как нужно постараться, чтобы это невинное желание вымостило дорогу кровавой бойне? Действие второй части, «Exacto» (текст и режиссура — Sеbastien Tessier), разворачивается в комнате для персонала обычного зоопарка. Тоже вроде бы трагедией не чревато… Подробности доступны с 13 по 22 февраля в Studio Jean-Valcourt du Conservatoire (4750 rue Henri-Julien, тел.: 514-873-4031, доб. 313). Зал невелик. Резервируя билеты, справьтесь о цене.

Музеи современного искусства, в том числе, конечно, и наш монреальский (185 Sainte-Catherine Street West, тел.: 514-847-6226), хорошо использовать для формирования «зрителя без границ». Имею в виду – эстетических. Сколько ни рассуждай о том, что в современном мире сама категория «художественности» — относительна, пока, по завету китайцев, к иному экспонату не приглядишься, не прочувствуешь данный тезис во всей его полноте. Давайте рискнем. 6 февраля в MACM открылась «выставка «Collages. Gesture and Fragments». Ее участники исповедуют религию синтеза искусств, а потому в их композициях задействованы живопись, скульптура, фотография, звук. Что-то взывает к спрятанной в нашей душе поэзии, что-то – к чувству юмора или политическим симпатиям-антипатиям. Анонсы весьма положительные. Билеты — $12. А в принципе – есть время подумать: экспозиция работает до конца апреля.

Наслаждайтесь!

Аля Димкина
Монреаль