На днях я прочитал, что в Нью-Йорке на торгах аукциона «Сотби» картина Пикассо «Портрет дочери художника», за который организаторы рассчитывали получить 24 млн. долларов, остался без покупателя.
О чем это говорит? Скорее всего, ни о чем. У меня, как говорил Жванецкий, «сегодня и трех рублей нет». Я посмотрел на репродукцию этой картины и подумал, что повесь я ее у себя дома, не избежать мне вызова на собрание домашнего комитета под вывеской «Позор пьянице и дебоширу Рабиновичу».Говорит ли это о том, что миллионеры обеднели? Тоже нет: на тех же торгах картины Моне, Писсарро и Ренуара «ушли» за цены, превышающие ожидания.
Может быть, миллионеры обеднели ровно настолько, чтобы начать бояться критики своих жен? Ведь это сколько красивых штучек можно купить вместо одной полностью разложившейся дочери художника! А Моне все-таки лилии рисовал.
Ожидается, что следующая картина Пикассо будет выставлена «Сотби» за сущие гроши: 6-8 млн. долларов. А это, как ни крути, 66-75% скидка.
12 мая в зале Salle Wilfrid-Pelletier выступает американо-израильский скрипач Гиль Шахам (Gil Shaham) в сопровождении оркестра OSM.
Гиль Шахам родился в США, пока его ученые родители – астрофизик и цитогенетик – работали в Иллинойском университете. Через 2 года семья вернулась в Израиль, а в 7 лет Гиль поступил в иерусалимскую Музыкальную академию им. Рубина. К 9 годам мы видим юного Шахама в музыкальной школе города Аспен, Колорадо (где, к слову, учился и Ицхак Перельман); но уже через год он солирует с Иерусалимским симфоническим оркестром, а в 11 лет – с Израильским филармоническим, которым тогда дирижировал Зубин Мета. Всего за 4 года ребенок превратился в уважаемого профессионала. Впрочем, какое-то время он еще продолжал учиться – в Джульярдской школе и в Колумбийском университете.
На сегодняшний день имя Гиля Шахама называется в числе ведущих виртуозов мира. Правда, он уже давно не дитя – в этом году ему исполняется 38. За эти годы он успел поиграть с филармоническими и симфоническими оркестрами Нью-Йорка, Берлина, Вены, Чикаго, Бостона, Сингапура, а также с Российским национальным оркестром.
На концертах Гиль Шахам играет на скрипке работы Страдивари по имени «Графиня де Полиньяк» (одолженной музыканту неким частным коллекционером, имя которого сохраняется в тайне).
В Монреаль Шахам приезжает со скрипичным концертом Иоганна Брамса.
Кроме того, оркестр OSM исполнит под управлением Кента Нагано Вторую симфонию Роберта Шумана и композицию «Сентрал-парк в темноте» американского композитора-модерниста Чарльза Айвза.
Концерт начнется в 20:00, а билеты стоят от $25 до $143.
На той же неделе продолжится Монреальский фестиваль камерной музыки. В эти дни поклонники смогут насладиться игрой Антона Куэрти (Anton Kuerti) – канадского пианиста, уроженца Вены, кавалера Ордена Канады.
13 мая он выступит на сольном концерте фортепьянной музыки. В программе:
Моцарт: Фантазия до-минор;
Гайдн: соната 62 ми-бемоль мажор;
Бетховен: соната 16 соль-мажор;
Мендельсон: 17 серьезных вариаций, скерцо-каприччио, фантазия фа-диез минор, анданте и рондо каприччиозо.
Честно говоря, я не слышал, как Антон Куэрти играет. Вполне допускаю, что хорошо и даже очень хорошо. Здесь я поверю на слово любому, кто слышал его «живьем».
Зато я читал его публичные высказывания на политические темы. Вне музыкального контекста. Например, вот такое:
«Те невероятные военные преступления, которые Израиль совершает в Газе… заставляют меня устыдиться того, что я еврей. А то, как Канада поддерживает позицию США… заставляет меня стыдиться того, что я канадец».
Господин Куэрти, я целиком и полностью разделяю Ваши чувства. Мне тоже стыдно, что Вы еврей и канадец.
Но вернемся к музыке.
14 мая камерный фестиваль продолжается концертом, составленным из произведений для скрипки и фортепьяно.
Солирует канадка Лара Сент-Джон (Lara St-John) – молодая и довольно эффектная внешне канадская скрипачка, которая весьма активно использует свои внешние данные для продвижения в музыкальном мире. На обложке дебютного компакт-диска («Бах для скрипки соло», 1996) она явилась взору в голом виде, прикрывшись скрипкой с выражением невинной стыдливости. Хотя идея состояла в том, чтобы проиллюстрировать незащищенную «обнаженность» любого музыканта, отважившегося исполнять сольные произведения Баха, обложка шокировала консервативного покупателя, а альбом разошелся с невиданно большим для классики тиражом 25 тыс. экземпляров.
В программе концерта:
Бетховен, Третья соната;
Франк, соната ля-мажор;
Барток, рапсодия номер 2;
Равель, «Цыганка»;
Лист, «Танец смерти» в переложении для скрипки;
Хадсон (современный канадский композитор, ныне здравствующий), «Маралинга» — первое исполнение.
У рояля – Антон Куэрти и Кевин Лукс (Kevin Loucks).
В тот же вечер, 14 мая, камерный оркестр I Musici выступит в библиотеке им. Элинор Лондон, Кот-Сен-Люк (Eleanor London Public Library, 5851 Boulevard Cavendish, Côte Saint-Luc) с произведениями Бартока, Сен-Санса, Блоха, Моцарта, Уильямса и Мусоргского. Соло на скрипке – Ален Обю (Alain Aubut), соло на скрипке – Элеонора Туровская. Дирижирует, конечно же, Юлий Туровский.
Музыкальный материал будет подаваться с визуальным аккомпанементом: художественные работы Наташи Туровской, хореография в постановке Наташи и Юлия Туровского, а также видеоряд французского графика-аниматора Гаэля Ойяра (Gaël Hollard).
Начало концерта в 19:30. Цена билета $10.
15 мая возвращаемся на камерный фестиваль, причем в джазовую его часть. На сей раз вечер будет посвящен памяти великого канадского пианиста Оскара Питерсона. На концерте выступят:
Оливер Джонс, фортепьяно (Oliver Jones);
Эрик Лагассе, контрабас (Eric Lagacé);
Димитриос «Джим» Доксас, ударные (Jim Doxas).
Зато 16 мая фестиваль вернет нас в XVIII век – а именно, в Вену, где тогда царствовал Моцарт.
В программе – его Второй ми-мажорный квартет, Третий квинтет и квартет соль-минор.
Исполнители:
Джонатан Кроу, скрипка (Jonathan Crow);
Мари-Ив Пупар, скрипка (Marie-Ève Poupart);
Барри Шиффман, альт (Barry Shiffman);
Ламберт Чен, альт (Lambert Chen);
Дени Бротт, виолончель (Denis Brott);
Антон Куэрти, фортепьяно (Anton Kuerti).
Этим концертом закончится очередная (но не последняя!) неделя фестиваля. Напомним, что все классические и джазовые концерты Фестиваля камерной музыки проходят в церкви Св. Джеймса (St. James United Church, 463 Ste-Catherine West). Начало концертов в 20:00, билеты на концерты фестиваля стоят $35 внизу и $25 на верхнем ярусе.
И, наконец, 17 мая в зале Cinquième Salle выступит канадский пианист и преподаватель Монреальского университета Пол Стюарт (Paul Stewart). Его программа составлена из фортепьянных произведений русского композитора Метнера. Начало концерта в 15:30, а цена билета — $32.
Николай Метнер, младший современник Рахманинова и Скрябина, можно сказать, был одним из последних композиторов-романтиков уходящей эпохи. Равнодушный к деньгам, успеху и прочим радостям музыкального бизнеса, он тихо эмигрировал из Советской России, а через какое-то время перебрался из Парижа в Лондон. В СССР, однако, он не был предан вечной анафеме, по крайней мере при Хрущеве: в 1959-1963 гг. в Москве даже было издано собрание сочинений композитора в 12 томах.
Интересно, что «единственно верный общественный строй» распределял ненависть к своим врагам довольно неравномерно, не по способностям и уж точно не по потребностям. Например, мне еще только предстоит понять, из каких соображений советская власть, скажем, насильно выдворила и запретила книги мирного философа Бердяева, но «пощадила» сознательных эмигрантов Рахманинова, Шаляпина или Бунина, которые ее ненавидели (особенно последний). Допустим, «музыка – вне политики», но большевики-то как раз никогда так не считали, и Прокофьев с Шостаковичем страдали именно за «неправильную» музыку. А уж Бунин… Наверно, советские генералы его просто не удосужились прочесть.
Впрочем, теоретические воззрения Метнера понравились бы даже вождям мирового пролетариата. В своей книге «Муза и мода» (Париж, 1935) он утверждал, что законы искусства вечны и неизменны, а всякие новомодные модернистские течения в музыке «являются не более, чем заблуждениями, разрушающими связь между душой музыканта и его творчеством».
Такие идеи, конечно, сделали Николая Карловича совершенно «немодным» и жить бы ему впроголодь, уповая лишь на поддержку коллеги Рахманинова да ученицы Эдны Айлз, когда бы не сказочный «счастливый конец» в духе Еврипида, у которого все проблемы решались богом, спускаемым с потолка на канатах. Правда, канаты на этот раз предоставил не Зевс, а Вишну.
Всего за несколько лет до смерти композитора в Лондоне объявился заморский гость – Его Высочество Джайячамараджа Водеяр Бахадур, махараджа индийской провинции Майсур. Махараджа был человеком весьма просвещенным и первым делом «записался» в почетные члены лондонского музыкального Тринити-колледжа. Мало того, вскоре он стал первым президентом лондонского Филармонического концертного общества. А затем его высочеству настолько полюбилась музыка Метнера, что он самолично основал «Метнеровское общество», чтобы осуществить звукозапись всех произведений русского композитора. Что и было в значительной мере исполнено. В знак благодарности Метнер посвятил махарадже свой Третий фортепьянный концерт.
Правда, композитор был уже серьезно болен и в 1951 году скончался в своем лондонском доме.
Есть основания надеяться, что умер он счастливым.
Монреаль
