Торговый дом Ogilvy, расположенный в здании 1307 по улице Sainte-Catherine, способен привлечь не только искателей материальных благ, но и ценителей старинной музыки. Эти граждане знают, что ежели подняться на пятый этаж и миновать ряды антикварной мебели, то обнаружится вход в один из самых изысканных концертных залов страны: Тюдор-холл.15 и 16 апреля в этом зале будет выступать камерный оркестр Юлия Туровского I Musici, на этот раз – с заключительной программой цикла «Весь Корелли». Прозвучат 6 поздних «concerti grossi» великого итальянца, с 7-го по 12-й.
В оба дня состоится по два концерта: утренний в 11:00 и вечерний в 17:45.
Билеты можно купить прямо у входа в зал или заказать по телефону (514) 982-6038. Цена обычного билета $24.
Арканджело Корелли и по сей день считается создателем художественной игры на скрипке, а в XVII-XVIII вв. на него молились как на святого. Тартини, Вивальди, Куперен, Гендель, Бах, Телеман – вот далеко не полный перечень композиторов, в чьем творчестве заметно влияние кореллиевского стиля.
Если Вильгельм Фридеман Бах, о котором мы говорили на прошлой неделе, обладал несчастливой способностью заводить себе врагов и недоброжелателей, то Корелли продемонстрировал полностью противоположный талант. В 19-летнем возрасте он произвел благоприятное впечатление в Париже; его пригласил на службу принц Баварский; 5 лет он прожил под крышей своего друга и, казалось бы, конкурента Кристиано Фаринелли, тоже скрипача и композитора. Его игрой восхищались дюк Моденский, король Неаполитанский и шведская королева Кристина; ученики и оркестранты вспоминают Корелли как исключительно мягкосердечного и благородного человека, заботливого дирижера и тонкого музыканта; но самые теплые отношения у Корелли установились с кардиналом Пьетро Оттобони, двоюродным внуком римского папы Александра VIII (которого, кстати, тоже звали Пьетро Оттобони). Кардинал предоставил своему любимцу должность руководителя капеллы и покои в собственном дворце, а заодно ввел его в высшее общество римской знати. И римская знать, заметим, не противилась. В возрасте 53 лет Корелли стал римским академиком.
Любопытно отметить, что Корелли завещал все свое имущество не семье (у него не было ни жены, ни детей) и не родным, а кардиналу Оттобони! Трогательный жест или тонкий маневр? Бывает, что одно неотделимо от другого. В любом случае то, что произошло после кончины Корелли, впечатляет не меньше: кардинал честно раздал унаследованное добро родственникам композитора, а покойного со всеми почестями похоронили в римском Пантеоне, рядом с Рафаэлем.
Вот такая удивительно красивая история. Настолько красивая, что наводит на сомнения. Мы как-то все больше привыкли читать про дуэли и отравления, о бедности художников и вопиющей неблагодарности аристократов, о злой конкуренции между коллегами-музыкантами и хамской деспотии власти, о скудных заработках и огромных долгах… А тут – все так безоблачно счастливы, так нежно любят друг друга, что начинаешь уже верить в изначально добрую природу человека…
Именно в этот момент нас охлаждают историки, сообщая, что Арканджело Корелли был человеком «нетрадиционной ориентации». Это действительно ответило бы на многие наши вопросы («ах, вот оно что! ну, тогда все понятно…»), но тут же и поставило бы новый: а что, неужели для «нормальных» людей вражда, страдания и злодейство и есть «норма»? И что же это получается – что любовь к женщине вовсе не облагораживает?..
Вконец запутал меня синьор Корелли. Надо шампанского откупорить бутылку и перечесть «Женитьбу Фигаро».
18 апреля в концертном зале Cinquiеme Salle состоится выступление фортепьянного квартета Made In Canada. Обычно фортепьянный квартет отличается от струнного наличием пианиста вместо второго скрипача. В нашем случае именно это и происходит. В состав квартета входят: Анжела Парк, фортепьяно (Angela Park), Джуди Канг, скрипка (Judy Kang), Шарон Вей, альт (Sharon Wei) и Дениз Жокич, виолончель (Denise Djokic).
В программе концерта два шедевра из жанра фортепьянных квинтетов: соль-минорный Брамса и ре-бемоль-мажорный Дворжака.
Начало концерта в 15:30. Цена билета — $27.
19 апреля в другом зале комплекса Place-des-Arts — Thеаtre Maisonneuve – мы увидим и услышим шотландскую скрипачку по имени Никола Бенедетти (Nicola Benedetti). Именно так – не итальянскую или там швейцарскую, а именно шотландскую. Удивляться нечему, в мире давно все перемешалось, а географические карты перетасованы почище игральных – врунгелевскому матросу Фуксу, которого наняли за умение «разбираться в картах», такое и не снилось.
Никола Бенедетти родилась в 1987 году в старинном городке Уэст-Килбрайд. Во время последней переписи населения, которую проводили в 2001 году, там проживало ровно 4393 человека. Вместе с Николой было бы 4394; но она там давно уже не живет.
Начав играть на скрипке в возрасте 4 лет, Никола закончила 8-летнюю программу обучения за 5 лет и уже в 1997 году переехала в Англию, чтобы посещать музыкальную школу для одаренных детей в графстве Саррей. Там она брала уроки у самого Иегуди Менухина – а это имя говорит само за себя, хотя лорду Менухину было тогда уже за 80. Начиная с 1998 года и по сей день в жизни Николы установился жесткий график непрекращающихся гастролей и выступлений – не только в концертных залах, но и в таких аудиториях, как Холирудский дворец в Эдинбурге, Вестминстерское аббатство, Сент-Джеймсский дворец (резиденция принца Чарльза) и Виндзорский дворец (резиденция королевы). Неравнодушен к музыкальному дару Николы и другой член королевской семьи – принц Эдвард.
Никола выступает и записывается с крупнейшими оркестрами Великобритании, включая оркестр Академии Св. Мартина-В-Полях. В 20 лет – почетный доктор Каледонского университета в Глазго (самый молодой в истории).
В репертуаре мисс Бенедетти преобладает творчество европейских романтиков – хотя не чурается она и современной музыки, а некоторые из ныне здравствующих композиторов (Джон Тавенер, Джеймс Макмиллан) сочиняют специально для нее.
В программе нашего концерта прозвучит «Воспоминание о дорогом месте» Чайковского, «Сюита в старинном стиле» Шнитке и соната ми-бемоль-мажор Рихарда Штрауса.
Начало – в 19:30, стоимость билетов от $37 до $42.
С 21 по 25 апреля в Монреале будет проводиться 12-й Международный фестиваль литературы (12th Blue Metropolis International Literary Festival). Как и в предыдущие годы, он соберет писателей, переводчиков, музыкантов, актеров, журналистов и издателей со всего Квебека и из разных стран мира, чтобы заслушать чтения и речи на английском, французском, испанском и языках других лингвистических групп, а также раздать призы.
Эти чтения можно посетить – где за $10, а где и за $5. Все это будет происходить, как всегда, в помещениях отеля «Дельта» по адресу 777 University Street. Билеты и абонементы можно заказать по телефону (514) 987-6919 или в кассах Admission Network: (514) 790-1245.
22 апреля в часовне Notre-Dame-de-Bon-Secours в Старом городе состоится вечер итальянской и немецкой камерной музыки XVII в., под названием La voce del cornetto («Голос рожка»).
Рожок, или корнетто – инструмент средних веков, Ренессанса и барокко с действительно чарующим голосом. Его не следует путать ни с валторной, ни с корнетом – медной трубой, которую нередко можно встретить в симфонических оркестрах. Поэтому в западных языках принято итальянское написание через 2 «t» (cornett), а мы воспользуемся богатством русского языка и вспомним старое доброе слово «рожок». Во Франции его еще называют по старой памяти «cornet а bouquin» (охотничий рог).
Рожок представляет собой трубку длиной около 60 см, изготовленную из дерева или слоновой кости с отверстиями для зажима пальцами – как на простой дудочке. Он слегка изогнут вправо для удобства правой и левой руки, достигающих соответственно отверстия нижних и верхних регистров, и увенчивается мундштуком вроде того, что используется в медных духовых. Это свойство стало яблоком раздора для классификаторов, которые яростно пытаются зачислить рожок то в деревянную группу, то в медную. Рожок сопротивляется.
Когда рожок превратился из пастушьего коровьего рога в музыкальный инструмент, он сначала звучал в храмах для поддержки церковного хора. Особенно сильно это распространилось в Венеции (собор Св. Марка), где инструментальная музыка в церковной службе всецело поощрялась.
В эпоху Ренессанса и барокко рожок наряду со скрипкой считался наиболее выразительным инструментом, близким к человеческому голосу. Как и большинство прочих инструментов тех времен, он мог быть любого размера и тембра. Самое высокое звучание достигалось на маленьком корнеттино. Затем шли обычный рожок (корнетт), тенор-корнетт, бас-корнетт и даже «немой» корнетт – рожок с особым приглушенным голосом, который хорошо звучал в ансамбле со скрипками или флейтами и не заглушал их.
Применение рожка к началу XVIII века мало-помалу иссякло, хотя мы иногда встречаем его у Баха-отца, Телемана, Скарлатти и Глюка; тем не менее, сохранилось немалое количество камерных и сольных произведений старых времен. Некоторые из них мы и услышим в исполнении французского корнеттиста Уильяма Донжуа (William Dongois) и монреальского оркестра старинных инструментов Les Boreades de Montrеal.
Оркестр старинных инструментов существует с 1991 года, занимаясь разнообразными интерпретациями в согласии с духом эпохи барокко. Нельзя не восхититься преданностью этих энтузиастов, которые не прекращают находить все новые и новые жемчужины для своего репертуара в трудных условиях, увы, столь малого интереса к старинной музыке.
Тем не менее знатоки и поклонники оркестра существуют. Сложилась традиция, по которой Les Boréades дают серию концертов в Notre-Dame-de-Bon-Secours с солистами из разных стран.
Этот концерт начнется в 20:00. Билеты можно заказать по телефону (514) 790-1245. Цена обычного билета $28, для школьников и студентов — $10.
И пусть волшебный голос рожка будет услышан.
Монреаль
