Teachers who love teaching, Teach children to love learning!

Teachers who love teaching, Teach children to love learning!Монреаль без преувеличения можно назвать музыкальной столицей Канады. Здесь и известный на весь мир Монреальский симфонический оркестр под руководством мэтра — Кента Ногано, оркестр Метрополитен со знаменитым Yannic Nézet-Séguin, струнный оркестр I Musici de Montreal Юлия Туровского, одна из самых элитных Montréal Opera и, конечно же, интернациональный Джаз-фестиваль, собирающий выдающихся музыкантов со всего мира.
Ежегодно проводятся сотни разных музыкальных мероприятий. Наш город просто пропитан музыкой, его музыкальные традиции сильны и разнообразны.

И, естественно, подпитывать этот океан призваны лучшие музыкальные школы Монреаля, одной из которых является расположенная в West Island «École Québec Musique».

Вот уже 30 лет она обучает монреальцев музыке, вовлекая в мир прекрасного, делая жизнь горожан интересней и осмысленней.

Сегодня я разговариваю с директором музыкальной школы «École Québec Musique» Гульбустан Садвакасовой.

— Гуля, сейчас ваша школа одна из самых престижных и у многих монреальцев на слуху. Скажите, в чем успех вашей школы?

— Прежде всего в добросовестном и качественном преподавании дисциплин, в хорошей организации труда и ,что немаловажно, в грамотном подборе учителей. Перефразируя «Ты то, что ты ешь», могу сказать: «Мы то, какие у нас учителя». Благодаря нашим учителям школа EQM уважаема в музыкальном Монреале.

— Гуля, я знаю, что в школе стало больше учеников. Как вы справляетесь?

— Мы увеличили площадь школы почти в 2 раза, открыли еще 7 классов, но и этого оказалось недостаточно. Кроме того, теперь мы открыты по воскресеньям.

— Какое качество учителя вы, как опытный преподаватель, считаете самым главным?

— Основных — два. Открытость к ученику (подразумевается установление контакта) и профессионализм. Если учитель установит контакт и непрофессионально будет учить, он такому научит, что трудно будет переучивать, а если не установит контакт и профессионально проведет урок, его профессионализм пролетит мимо ученика.

— На каких инструментах в вашей школе учат играть?

— Их 13: фортепиано, скрипка, аккордеон, ударные, акустическая и электрогитара, духовые.

Но я хотела заметить, что мы учим людей музыке, т.е не только учим играть на инструментах, но и слушать музыку, знать теорию, историю музыки, рассказываем о композиторах и исполнителях и.т.д.

— Какую методику вы используете в обучении?

— Вы знаете, эффект от урока музыки зависит в первую очередь от личности преподавателя, его профессиональных знаний и педагогического мастерства, и только во вторую — от программ и методик. Ведь их очень много. И мы предоставляем учителю самому выбрать ту или иную программу. Так, например, русскоязычные учителя используют так называемую русскую методику, которая основана на строгом изучении гамм, заучивании наизусть, глубоком знании теории и т.д. Многие здесь используют метод Сузуки.

— А можно поподробнее об этом методе?

— Основное отличие метода Сузуки — обучение с погружением в музыкальную среду. Смотрите, все мамы и папы не филологи, но довольно сносно обучают детей говорить. Ребенок слышит звучащую речь, интонацию, тембр. Вначале он по интонации определяет то, что хорошо, а что опасно, нельзя, затем подкрепляет это слогом, потом словом, фразой, т.е невольно, не зная правил орфографии, говорит и строит правильные предложения.

То же самое в методе Сузуки: ребенок, окруженный музыкой, имитирует, выучивает произведения на слух, и только потом ему объясняются ноты. Все правильно: вначале мы начинаем говорить, а потом учимся писать.

Впрочем, метод Сузуки больше для общего музыкального образования. Для тех, кто хочет стать действительно Музыкантом, есть другие методы обучения, более дифференцированные или ориентированные на тот или иной инструмент.

У нас метод Сузуки применяется для 3-5-летних малышей. Поэтому наш учитель для малышей, как артист, сам играет, поет, дирижирует, аккомпанирует, разучивает песенки, рассказывает о музыке и танцует. Малыш должен купаться в музыке.

— А если ребенок не хочет заниматься музыкой?

— Как правило, вначале ребенок проявляет интерес к новому занятию, но нудные гаммы и медленное на первых порах продвижение вперед иногда отбивают охоту учиться. На этом этапе на помощь должны прийти взрослые: разъяснить, открыть перед ним перспективу, привести в пример успешных детей, убедить, что и он может достичь того же и т.д.

Всегда надо помнить: самое главное в учебе — это мотивация. Иногда достаточно похвалить перед гостями. Если правильно учить, то ребенок быстро видит результат своего труда, а если есть результат — появляется стимул к дальнейшей учебе.

Вообще секрет успеха школьника держится на трёх китах:
1. Учеба в школе (когда ему все объясняют и показывают)
2. Повтор пройденного материала дома, домашнее задание
3. Желание ребенка научиться играть
При соблюдении этих условий гарантирован 100% результат.

— А вы можете порекомендовать, на каком инструменте лучше играть ученику?

— Да конечно, мы смотрим, как ребенок стучит ритм, поет песенку, воспроизводит мелодию, обращаем внимание на строение руки, рост, темперамент, возраст — вот те критерии, по которым преподаватель рекомендует тот или иной инструмент.

Но, как вы правильно заметили, мы только рекомендуем — решать ученикам и их родителям.

— Гуля, а существует понятие отсутствие слуха?

— Применительно к нашей школе я бы сказала, что существует понятие «временное отсутствие музыкального слуха». Ну а если серьезно, то вы поймите, что музыкальный слух изначально заложен в каждом ребенке, просто у одних он на поверхности, а у других он глубоко. И наша задача вытащить его наружу, раскрыть. Сделайте эксперимент, пропойте малышу хорошо ему знакомую мелодию по-другому. И вам ребенок » без слуха» сразу же скажет, что это поется не так.

— Скажите, пожалуйста, нужно ли заставлять ребенка учиться?

— Многие родители говорят, что предоставляют право самому ребенку решать, как учиться. Звучит, конечно, красиво, но я имею на этот счет свое собственное мнение: детей обязательно надо заставлять! Но делать это грамотно. Ведь почему перестают заниматься и теряют интерес? Потому что вокруг много новых неизведанных соблазнов: игры с друзьями, мультики, электронные игры, интернет, катание на велосипеде. Ребенок знает, что нужно позаниматься, но никак не может оторваться от игры.

Вы, наверное, сами заметили, какой бы любимой работа ни была, после отпуска даже думать о ней не хочется. Но ты себя заставляешь, вовлекаешься в работу, и все становится на свои места.

— Сейчас родители отдают детей во всевозможные спортивные секции и кружки, на плавание и т.д. Не мешает ли это музыкальной школе?

— Если вы о нагрузке на детей, то я считаю, что учеба в музыкальной школе — не нагрузка, а, наоборот, отдушина, где они забывают обо всем и отдаются музыке. А дети, которые занимаются спортом, более дисциплинированы и адаптированы, чем домоседы.

— Гуля, вы много лет проработали в школе, и многие знают вас как великолепного педагога, мастера своего дела. А сейчас вы преподаёте?

— Я уже все меньше преподаю, т.к. времени нет, и только в экстренных случаях подменяю учителей скрипки и фортепиано.

Моя основная задача — создать хорошие условия для учителей и учеников. А это, поверьте, огромный, каждодневный труд. Ведь мы открыты каждый день, 7 дней в неделю.

Все должны понимать, что уроки в музыкальной школе — это только верхняя часть айсберга. Мы должны работать так, чтобы оплатить налоги государству, чтобы учителя за свой труд получали равноценную зарплату, чтобы инструменты были всегда настроены, делопроизводство и бухгалтерия были на уровне, вовремя оплачена аренда, проводилась рекламная и маркетинговая работа и, конечно, работа с людьми, родителями, учителями, учениками — у каждого проблемы, которые надо решить.

Мы здесь и менеджеры, и психологи, и бухгалтеры, и инженеры по эксплуатации здания, маркетологи, короче говоря, «и швец, и жнец, и на дуде игрец».

— Такая серьезная школа, как ваша, наверняка уделяет большое внимание теории музыки?

— Безусловно! Не секрет, что человеку, знающему нотную грамоту, намного легче объяснить, как играть музыкальные произведения. Знание сольфеджио намного облегчает задачу преподавателя и студента. Основными плюсами сольфеджио является умение читать с листа, возможность сочинять и записывать. Зная теорию, ученик может заниматься самостоятельно. Чтобы лучше понимать музыку, надо больше музыки знать!

— И все-таки, почему некоторые ученики уходят?

— Кроме объективных причин, как переезд, болезнь, занятость, изменение финансового состояния и др., чаще всего уходят потому, что уйти легко: чуть трудность — придумывается причина, чтобы отказаться от занятий. У нас нет «аркана», как в общеобразовательных школах, где хочешь-не хочешь, а учиться и закончить школу надо обязательно. Поэтому у нас только один путь — путь качественного преподавания и, конечно, результат. Вот наш «аркан».

— А как обстоит дело с дошкольным музыкальным образованием?

— У нас есть дошкольные группы, так называемые eveil musical, где дети начинают разбираться в музыке: песня, оказывается, состоит из слов и музыки, а музыка — из гитары, пианино, скрипки, и каждый инструмент звучит по-разному.

У малышей наступает время тотального подражания, и нет никаких комплексов, и мы, взрослые, просто обязаны воспользоваться этим. Ведь все, что запомнит маленький ребенок — это на всю жизнь, как прививка. Очень трудно забыть то, что мы даем.

— Каковы достижения школы в этом году?

— Мы увеличили количество учеников. Больше, чем в прошлом году, было детей в музыкальном лагере. Теперь мы открыты еще и в воскресенье. Увеличили в 2 раза стипендиатов. Но самое главное, наша школа сделала огромный прорыв в качестве обучения. На конкурсе «Брависимо» результат ошеломляющий — наши дети завоевали 167 медалей. Это намного больше, чем любая другая школа Монреаля.

— А как оснащена École Québec Musique?

— Кроме того, что мы можем давать в аренду все музыкальные инструменты, у нас есть интернет, фэйсбук, wi-fi, интерактивная доска, где мы показываем все новости, изменения, фото и видеоматериалы, бегущая строка, где также даем информацию о школе. Оплату можно производить банковскими карточками. На завершающем этапе новый website, где прорабатывается вопрос о регистрации и электронной оплате.

Школа уделяет огромное внимание безопасности: везде круглосуточные видеокамеры, 2 экстренных выхода, аптечка, прямое соединение с пожарными, все под сигнализацией. Все без исключения учителя приносят бумагу об отсутствии «криминал рекорд». Безопасность детей — приоритет для нашей школы.

— Гуля, а зачем вам музыкальный лагерь?

— В преобладающем большинстве случаев ребенка переводят в школу, потому что этого хотят родители, а мы должны увлечь его, создать условия, чтобы школа стала вторым домом.

Легче всего этого достичь в летнем музыкальном лагере: дети без стресса, в игровой форме, могут познакомиться со всеми музыкальными инструментами или поменять инструмент, узнать поближе учителей и найти себе друзей. Но самое главное — они поймут, что школа это не страшно, а очень даже интересно.

— Если бы вы были на моем месте, какой вопрос вы бы задали директору музыкальной школы?

— Я не знаю, как бы звучал вопрос, но хочу сказать вот что: мы уважаем своих клиентов, мы прекрасно знаем и понимаем, что они платят честно заработанные деньги, скорей всего не лишние, в надежде, что их ребенок научится играть на музыкальном инструменте. Мы должны сделать все возможное, чтобы их надежды оправдались, и деньги были потрачены не зря. Когда ребенок на конкурсе получает медаль и родители гордятся этим — мы счастливы!