И современники, и историки отзывались о ней не лучшим образом.
Знаменитая лондонская интеллектуалка и приятельница Генделя миссис Делани, отзыв которой мог возвысить человека или убить, говорила так:
«Примадонна… голос у нее всегда прекрасен, манеры безупречны, но скверный характер, к тому же жуткая болтунья». Итальянский поэт и либреттист Паоло Ролли называл ее «копией Фаустины (Фаустина Бордони – популярная когда-то меццо-сопрано), но без шарма и живости». Злые языки поговаривали, будто импрессарио Аурелио Дель По женился на ней за долги. А композитор и историк Чарльз Бёрни выдал более вдумчивый анализ: «Она – певица, которую создал он сам, и подладил под свои мелодии.Она приехала сюда неуклюжей деревенщиной, но подавала надежды; в конце концов он отшлифовал ее таким образом, что она получила и репутацию, и одобрение… Ее личные качества не могли ей помочь добывать сольные партии, а зрительное впечатление от нее никоим образом не улучшало слухового. Всем своим видом она была настолько не Венера, что обычно ее называли… «свинья».
«Она» – это итальянская певица Анна Страда, а всемогущий «Он Сам», о котором Бёрни говорит со смесью неодобрения и благоговения – Георг Фридрих Гендель. Отчего выбор Генделя пал именно на Страду – Богу известно. Но именно ее Гендель желал видеть примадонной в своих операх и ораториях с 1729 по 1737 год. Она приняла участие по меньшей мере в 24 операх и в опере-балете «Терпсихора». Лондонский бомонд, судя по всему, воспринял ее враждебно (английское «pig» хоть и не настолько оскорбительно, как его русский эквивалент, но не менее презрительно); однако настолько силен был «Его» авторитет, что, как продолжает Бёрни, «постепенно она пересилила предубеждения и добилась своим пением всеобщего признания».
В память об этой своеобразной музе гения ансамбль старинной музыки Arion завершает сезон тремя концертами 27, 28 и 29 апреля.
В исполнении сопрано Карины Гован (Karina Gauvin) прозвучат фрагменты из генделевских опер. Кроме того, мы услышим музыку Вивальди, Порпоры, Лео и других композиторов эпохи барокко под управлением немецкого клавесиниста и дирижера Александра Вайманна (Alexander Weimann). Уроженец Мюнхена, Вайман сотрудничает с музыкальными ансамблями разных стран: можно назвать американский Tragicomedia, швейцарский Ensemble 415, немецкие Cantus Cоlln и Фрайбургский барокко-оркестр, канадские Tafelmusic и Arion.
Кстати, на этих концертах будет вестись звукозапись, назначенная к выпуску на CD осенью следующего года.
Начало в пятницу и субботу в 20:00, а в воскресенье – в 14:00. Желающие посетить тематическую конференцию приглашаются на час раньше.
Билеты продаются за $47.
Не только профессионалами сильна музыкальная культура. Иногда музыкант неожиданно просыпается в человеке, казалось бы, совсем другого призвания. Кстати, Вивальди был «по профессии» священник, мы об этом сегодня еще вспомним.
Монреальский 18-голосый хор Seraphim составляют люди самых разных занятий – учителя, медсестры, физики, студенты, – одержимые общей страстью к многоголосному пению. Репертуар этого хора «а-капелла» включает в себя наследие XVIII-XX вв, в котором ныне живущие композиторы Хавьер Бусто и Уло Йейло вполне уживаются с Бахом и Палестриной.
Выступление хора состоится в часовне Notre-Dame-de-Bon-Secours 29 апреля, в 15:00.
Между прочим, если кто-то из наших читателей мечтает петь в подобном хоре и не знает, как это сделать, то в конце августа — начале сентября ансамбль планирует новые прослушивания и приглашает всех желающих. Достаточно лишь написать по адресу info@seraphimsings.ca.
Канадский пианист Андре Лаплант (Andrе Laplante) сыграет сольный концерт 30 апреля в Новом зале Симфонического дома.
Сейчас уже, наверно, мало кто помнит, но в 1978 году молодой тогда еще Лаплант побывал в Москве на конкурсе им. Чайковского и занял там второе место (в том же году он дебютировал в нью-йоркском Карнеги-холле).
С тех пор он получил и множество других наград: высшую канадскую музыкальную премию «Джуно» за исполнение музыки Жака Этю, премию «Феликс» за лучший сольный альбом классической музыки 2010 года («Годы странствий» Листа) и, в 2004 г., Орден Канады.
В программе концерта прозвучит трехчастный фортепианный цикл Дебюсси «Эстампы», а также си-минорная соната и две пьесы «позднего» Листа – «Злой рок: зловещий, гибельный» и «Серые облака».
К тому времени Листу было уже 70. Он был тяжело болен, терял зрение, пил больше обычного и находился в глубокой депрессии, всерьез страшась, что после него останется меньше славы, чем после Вагнера. Близких друзей Лист уже пережил, а молодые знакомые вежливо обходили его новую музыку недоуменным молчанием. В ней не осталось ни следа от былой виртуозности: она стала отчетливой, неторопливой, полной мрачного отчаяния и резких диссонансов. Вероятно, окружающие считали, что «старик» просто выражает звуками боль, страх и тоску по утраченной молодости, плохо видит клавиатуру и наверняка колотит мимо клавиш. И только много лет спустя оказалось, что Лист своей «старческой» музыкой предвосхитил будущие находки Дебюсси, Равеля, атональность Шёнберга, вообще музыку следующего века. Все-таки внимательнее надо прислушиваться к старикам.
Интересно, что оригинальное заглавие «Злого рока» — Unstern! Sinistre, disastro – составлено из слов трех языков: немецкого, французского и итальянского.
Начало концерта в 20:00, цена билета $56.
С 1 по 5 мая в Монреале проводится Фестиваль танца США и Канады – детище организации «Танцы регионов Америки» (Regional Dance America, сокращенно RDA).
Все начиналось в 1956 году, когда появилась американская Национальная ассоциация региональных театров балета. В те времена красивый балетный спектакль с художественными декорациями можно было увидеть разве что в крупном городе вроде Нью-Йорка или Чикаго. В глубинке на такое роскошество просто не было денег. Да и кто бы стал рекламировать никому не известных любителей? И тогда появилась NARB. Она изыскивала средства на то, чтобы сделать балет общенациональным достоянием, и вместе со своим дочерним образованием RDA, возникшим в 1988 году, сумела объединить 200 театральных компаний пяти регионов: Среднего Запада, Северо-Востока, Тихоокеанского, Юго-Востока и Юго-Запада. Каждый год театральные труппы одноэтажной Америки посылали своих представителей на фестиваль с мастер-классами, лекциями, семинарами и спектаклями. Таким образом, провинциальные танцевальные труппы получили возможность «засветиться» и прославиться.
В 1997 году состоялся первый Национальный фестиваль RDA. А в этом году очередной фестиваль проводится в нашем городе – пять вечеров подряд в зале Wilfrid-Pelletier. В этом фестивале примут участие все 85 танцевальных организаций и 2 тыс. профессионалов и любителей, состоящие в RDA, что самым убедительным образом продемонстрирует их достижения.
Начало спектаклей в 19:00. Цена билета — $41.
2 мая в зал Bourgie играют солисты ансамбля «Королевские скрипки» из Квебека (Les Violons du Roy). Правда, на этот раз за пультом будет стоять не Бернар Лабади, а дирижер-резидент оркестра Эрик Петкау (Eric Paetkau).
Здесь прозвучат все 12 кончерто Вивальди их цикла под названием «Гармоническое вдохновение» (L’estro armonico). «Рыжий священник», как его прозвали в Венеции за цвет волос, упрятанных под напудренным париком, создал набор изысканных композиций для одной, двух и четырех скрипок (кое-где солирует и виолончель).
Начало этого концерта из абонемента Arte Musica Soirеes – в 19:30. Цены билетов, в зависимости от возраста, $22 и $44.
Как и остальные вечера этой серии, этот тоже будет дублироваться в более сжатом варианте на следующий день 3 мая, в 14:00. Здесь билеты соответственно оцениваются в $18 и $36.
3, 5 и 6 мая в Симфоническом доме играет бразильский пианист Нельсон Фрейре (Nelson Freire) в сопровождении Монреальского симфонического оркестра, дирижирует Кент Нагано.
Нельсон Фрейре исполнит 20-й фортепианный концерт Моцарта. Знаменитый музыкант старшего поколения, он был тоже из «породы» вундеркиндов: начал учиться музыке в 3 года, а в 5 лет уже выступил перед публикой с 11-й сонатой Моцарта. В 13 лет получил 7-е место на Международном фестивале пианистов в Рио-де-Жанейро 1957 года. Позже обучался в Вене, а в 1964 году получил первую премию на Международном конкурсе пианистов имени Вианы да Мотта в Лиссабоне (которую разделил с советским пианистом Владимиром Крайневым). В 1959-м начал активно концертировать по всему миру с крупнейшими оркестрами и известнейшими дирижерами, исполняя по большей части европейских романтиков от Бетховена до Шопена, от Шумана до Листа. Играл и дуэтом с аргентинской пианисткой Мартой Аргерих, вместе с которой снялся в 2003 году в документальном фильме.
Кроме того, оркестр исполнит воинственную «Симфониетту» Яначека с усиленной секцией медных духовых инструментов и Девятую симфонию Дворжака «Из Нового света».
3 и 5 мая концерты начнутся в 20:00, а 6 мая, в воскресенье – в 14:30.
Монреаль
На фото — Ф. Лист, совсем уже седой
