С 20 по 30 марта вывешенная в сети афиша PdA выглядит скучновато: FIFA да FIFA, с указанием городских кинозалов. Те, однако, кто хоть единожды расшифровывал для себя эту аббревиатуру, предвкушают праздник.International Festival of Films on Art (тел.: 514-842-2112 и 1-866-842-2112) так разросся, что, если монреалец в принципе испытывает тягу к постижению мира через художественный образ, уплотненный график на эти дни ему обеспечен. Ничто не забыто: живопись, скульптура, архитектура, медиа, музыка, литература, дизайн, мода, театр, танец и фотография (нужное подчеркнуть). А ведь 32 года назад начиналось мероприятие скромненько, с 50 фильмов. Сегодня их присылают под 1000. Что, кстати, свидетельствует о том, что фестиваль правильно определил свою миссию и успешно ее воплощает: пропагандирует искусство в массах; знакомит мир с новыми художественными произведениями и технологиями, с помощью которых можно сегодня о них рассказать; побуждает кинематограф к увеличению числа документальных фильмов об искусстве; развивает международный кинорынок.
В этом году отобрано 266 фильмов из 30 с лишним стран — Европа, Америка, Азия. Выделили 6 тем: «Конкурс», «Горизонты», «Дань уважения», «Искусство СМИ», «В фокусе — 7-е искусство» (под эгидой 10-й Музы — впрочем, все относительно) , «Пойманное время». Целый ряд учреждений культуры принимает фестиваль в своих стенах: Центр канадской архитектуры, Центр PHI, Квебекская синематека, Центральная (Grand) библиотека, Музеи современного искусства, изящных искусств и McCord, университеты Конкордия и UQAM и Пятый зал PdA.
Бывает же такое: открываю конкурсный список — и тут же делаю пометку в календаре. Британская лента «aka Norman Parkinson» посвящена одному из интереснейших фотографов-портретистов XX века. Хотя и дальше в списке — соблазн за соблазном. Юбилейный английский фильм о Бриттене. Канадская картина «Les Chercheurs d’art» — о восприятии искусства. Американский «Ilya and Emilia Kabakov» (тут и комментировать нечего). «L’Autre Karajan» — австро-немецкий, само собой, но дают-то в Квебеке, с французскими субтитрами. Вот еще один — не удержаться. О том, как японцы изменили наш взгляд на представленные в Британском музее образцы древнегреческой цивилизации: «Secrets of the British Museum: Ancient Greece Rediscovered». В общем, конечно, придется потратить время на личный отбор, но в накладе не останетесь. На церемонию закрытия 29 марта (Музей изящных искусств) отрядили кубинскую работу «To Dance Like a Man». Не судите опрометчиво. Билеты — по $11.44.
Во французском и немецком «весна» — мужского рода. Ну и что? Стоит чуть-чуть потеплеть, и прекрасный пол выпархивает из пуховиков (да-да, как бабочка из кокона), злокозненно отвлекая не только мальчишек, но и почтенных папаш от правил уличного движения. Труппа Thеаtre Posthume плотно взялась за Аристофана. Комедиографа, которому в его V в. до н.э. подлинным защитником государства виделся не вооруженный луком и копьем воин, но женщина-хозяйка, которой надоело, что в Афинах, Спарте, Беотии деньги тратятся на войну, иначе говоря — на пустяки. Что сохнет женская плоть без ласки:
Любовники — и те как будто вымерли!
От самого милетского предательства
И пальчика из кожи я не видела,
В печальной доле вдовьей утешителя,
— а все тяготы ежедневного труда обременяют нежные, непропеченные плечи. Бунтарки уверены, что «Эллады всей спасенье ныне — в женщинах!», «в шафрановых платочках, в полутуфельках, в духах, в румянах и в кисейных платьицах». Лишить мужской, суровый мир женского присутствия — единственный способ заставить его одуматься. Само имя «Лисистрата» означает «рассеивающая армию». До 15 марта смотрите в Calixa-Lavallеe Cultural Centre (Calixa-Lavallеe 3819 BC, Parc Lafontaine; заказ и покупка билетов на сайте http://posthume.org) спектакли «Lysistrata» и «L\’assemblеe des femmes». Кстати, заявлен текст Аристофана без упоминания переводчика. Наверное, прозвучит какой-нибудь известный классический вариант. Режиссура — Emily Sigouin. Стоимость разового билета выясняйте на сайте.
Само название театрально-хореографической композиции «L\’architecture de la paix» определяет тему. «Мы не знаем, где произошла эта война. Не знаем ни времени ее, ни места. Мы созерцаем результат. Но вот в руинах появляется пара, которой предстоит вынести решение: воссоздаем мир на основе памяти или уходим от печали и потерь в поисках чего-то нового? Можно ли влить в старые мехи новое вино? В чем теперь задача архитектуры?» Автор текста — Evelyne de la Cheneliеre. Исполнители: труппы Pigeons International и Teatro São Luiz (Лиссабон). Спектакль пройдет до 22 марта в Espace Go (4890, boul. Saint-Laurent, тел.: 514-845-4890). Билеты: от $27 до $35.
Если вы настроены (и справедливо) прозревать в кукольном театре мистическое начало, то вот вам дилемма: что страшней — какой-нибудь самостоятельно бегающий Петрушка без мотора или существо на ниточках, за которым скрывается Мастер в черном, кукловод. Сеть информирует, что театр марионеток вырос из церковных мистерий. Вряд ли нужно кому-то доказывать, что и сегодня он обращается не только к детям. А разве взрослым не бывает боязно?
«Позвольте также спросить: вы счастливы? А сформулировать почему — можете? Возьмется ли кто-нибудь рассчитать жесткое соотношение иллюзии и реальности в этом глубоко индивидуальном чувстве?» Не, это не меня — это рецензента на вечные вопросы потянуло. Очень к месту, поскольку спектакль марионеток «Ignorance» по проблематике прежде всего философский. Причем, свидетельствует, что современный зритель все-таки думает не об одном хлебе насущном. Сама пьеса родилась в интерактивном сотрудничестве, на основе комментариев и предложений посетителей сайта Old Trout Puppet Workshop. Театр живет в Альберте, но время от времени наведывается в Belle Province, любезно переводя тексты на французский.
С 11 по 15 марта в Espace Libre (1945, rue Fullum, тел.: 514-521-4191) зрителю предстоит встреча с доисторическим человеком, обитающим среди мамонтов и пещерных крыс, но не меньше нас с вами стремящимся к неуловимому и плохо формулируемому счастью. По мне, так спором со Львом Николаевичем Толстым отзывается. Пьер Безухов, который понял в плену истинную цену отдыха на мерзлой земле после тяжкого перехода или картошки с куском сухаря, утоляющей голод едва ли не успешней, чем черепаховый суп, — это не наша модель мировоззрения. В описании спектакля мелькают словечки «сумасшедший, бурлескный, неожиданный, смешной до колик». Советую — и как альтернативу затянувшимся морозам. Билеты: от $16 до $32.
13 марта Театр юного зрителя (12-17 лет) приглашает в Studio du Thеаtre Segal (5170 Cote St. Catherine Rd, тел.: 514-739-7944) на спектакль «Horror Story». Не все страшилки в детской литературе растут из серии Goosebumps. К сожалению, жизнь вокруг такова, что основой для ужастика становятся и реальные события. В начале 90-х из городка в окрестностях Нью-Йорка пропали двое подростков. Их так и не нашли. Но 20 годами позже 2 юных монреальца досочинили эту историю и создали графический фильм «Blood Screems». Войдя в привлекательную для незрелого ума тему, ребята распространили свой интерес на сайты, повествующие о действительно происшедших убийствах. Как и большинство спектаклей театра, «Horror Story» воспитывает. И, пожалуй, даже учит. В данном случае тому, что нужно разграничивать миф и реальность и уметь останавливаться. Билеты — от $11.50 до $17.50.
«В мире чарующих звуков» — свои новости. 17, 19 и 21 марта OSM предлагает в Maison symphonique (1600 Saint-Urbain Street, тел.: 514-842-9951) концертное исполнение музыкальной драмы Артура Хонеггера и Жака Ибера «L\’Aiglon». Сын Наполеона. В России этим образом «болела» Марина Цветаева (читай ее драму и цикл стихотворений):
Ты был мой бред светло-немудрый,
Ты сон, каких не будет вновь…
Прощай, мой герцог светлокудрый,
Моя великая любовь!
Но швейцарец и француз опирались на пьесу романтика Ростана. Солируют канадские и квебекские певцы. Хор OSM. Дирижирует Кент Нагано. Билеты: от $47 до $158.
20 марта в том же зале выступит Los Angeles Philharmonic. В программе: современный американский композитор John Corigliano, Симфония №1, и Чайковский, Симфония №5. Дирижирует музыкальный руководитель оркестра Gustavo Dudamel. Билеты: от $47 до $158.
Энгельберт Хампердинк сочинять начал в 7 лет, на взрослой сцене впервые выступил в 13. В мировой культуре остался как автор оперы «Hаnsel und Gretel» (по мотивам сказок братьев Гримм), которая возникала почти как домашняя заготовка. Были созданы 16 песен с фортепьянным аккомпанементом, сопровождаемые диалогами. Вот они-то и переросли в оперу. Музыковед прочтет вам лекцию о сильном вагнеровском влиянии (с автором «Кольца Нибелунгов» Хампердинк сотрудничал в Байройте). Объяснит, на чем базируется мнение первого дирижера оперы, Рихарда Штрауса, полагавшего, что «это оригинальное, новое и аутентичное германскому духу» произведение. Анонс постановщика, Opеra de Montrеal, напомнит в двух словах содержание сказки: собирая землянику, двое детей заблудились в лесу, где повстречали Фею Росы, Песочного человека, и наконец добрались до пряничного домика, хозяйка которого обожает на завтрак человечинку. Опера прозвучит на немецком, с французскими и английскими субтитрами. В спектакле принимают участие Atelier lyrique, National Theatre School of Canada и National Circus School. Иногда будет весело! Опера пройдет с 22 по 29 марта в Salle Wilfrid-Pelletier (PdA, тел.: 514-842-2112 и 514-985-2258). Билеты: от $35.94 до $79.19.
Наслаждайтесь!
Монреаль
