Вот ругают американскую массовую культуру, ругают. Мол, все беды кругосветно от нее: и подростки дебилами растут – ни штаны подтянуть, ни рот закрыть, – и сами в прошлогодние штаны не помещаемся, и везде круглый год Хэллоуин празднуют, из роли выйти не могут. А ведь есть, за что этой самой массовой культуре спасибо сказать. Вот например.
В 1982 году в далеком китайском городе Шэньян родился мальчик. Был себе ребенок как ребенок – первые два года. На третьем году жизни он стал смотреть американские мультики «Том и Джерри». В том числе и «Кошачий концерт» — тот эпизод, где котяра Том пытается наяривать Вторую «Венгерскую рапсодию» Листа. С этого момента обычное дитя превратилось в будущего пианиста по имени Ланг Ланг (Lang Lang).Ребенок уже ни о чем не хотел думать, кроме фортепьяно. В 3 года уже вовсю учился, в 5 лет выиграл городской конкурс и дал первый сольный концерт, в 9 поступил в Пекинскую консерваторию. Так музыкальный мир получил сначала нового вундеркинда, потом нового исполнителя мировой величины – в лучших концертных залах, с лучшими оркестрами. Собрав целый гербарий лаврового листа со всевозможных конкурсов, Ланг Ланг выступил на открытии Олимпиады 2008, стал рекламным “лицом” немецкой автомобильной компании Audi, вошел в «двадцатку величайших молодых людей мира» в рейтинге Wall Street Journal, а между делом давал приватные концерты для Ху Цзиньтао, Кофи Аннана, Елизаветы II, принца Чарльза, президентов Буша, Путина и Саркози. В общем, человек имеет все основания быть собой довольным.
Надо сказать, что далеко не все в восторге от стиля и исполнительской манеры Ланг Ланга. Некоторые критики жестоко осуждают его за «тяжеловесность фразировки», «скучную» и «просто скверную» игру и даже наградили его прозвищем «Банг Банг». Досталось «Бангу» и за его привычку сопровождать чуть ли не каждую ноту сменой выражения лица. Неужто и вправду мультики «Том и Джерри» так сильно подействовали? Впрочем, в наше коварное время повсеместного маркетинга и вездесущего, извините за выражение, мерчандайзинга не удивлюсь, если все эти злобные критики находятся у Ланга на содержании – какова реклама-то!
В подобных случаях нет ничего правильнее, чем самому увидеть, услышать, оценить и сделать собственные выводы. Скоро такая возможность представится во всей своей широте, потому что Ланг Ланг выступит в Монреале трижды.
17 и 18 ноября он будет играть Третий концерт Прокофьева в зале Salle Wilfrid-Pelletier в сопровождении оркестра OSM.
Кроме того, оркестр исполнит симфоническую сюиту Прокофьева на темы балета «Ромео и Джульетта», а также произведение монреальского композитора Мишеля Лонгтена (Michel Longtin) под названием Et j’ai repris la route.
Дирижирует американец Эндрю Литтон (Andrew Litton). Начало концертов в 20:00, цены на билеты – от $25 до $155.
Третий концерт Ланг Ланга с оркестром OSM состоится днем 22 ноября в зале Thеаtre Maisonneuve. На этот раз Ланг Ланг проведет на сцене все время с программой, составленной из произведений Бетховена («Аппассионата»), Альбениса («Иберия») и Прокофьева (Седьмая соната и тот же Третий фортепьянный концерт).
Начало этого концерта в 14:30, цены на билеты от $40 до $82.
Если новость о концертах Ланг Ланга может вызвать восторг одних и презрительное фырканье других, то для любителей металлического рока этот месяц начался однозначно плохо.
Во-первых, совместный концерт групп Megadeth и Slayer, о котором я сообщал в одном из прошлых номеров газеты, отложен на неопределенный срок: «слэйеровский» бас-гитарист Том Арайя получил травму спины, перенес операцию, и теперь ему нужен полный покой, а вовсе не «Канадское побоище». Но тут, по крайней мере, имеются обещания более поздней даты, обладателей билетов просят набраться терпения и билеты свои не сдавать — они по-прежнему действительны.
А вот концерт Def Leppard, намеченный на 18 ноября, просто взяли и отменили по какой-то неясной причине. Официальный сайт группы сообщает: «по непредвиденным личным обстоятельствам»… Слабеньким утешением для местных фанатов может послужить то, что музыканты отменили все североамериканское турне, а не один лишь монреальский концерт.
Билеты принимаются обратно.
Вернемся на время к старинной музыке. Здесь мы на секунду остановимся на интересном факте.
Иоганн-Себастьян Бах – человек, на столетия опередивший свое время и, вероятно, представлявший из себя если и не космического пришельца или Божьего посланника, то уж во всяком случае генетический феномен – делал все, чтобы закрепиться на этой грешной планете, которая его, пожалуй, и не стоила. Он прожил свои 65 лет тихо и почти неприметно, не будучи замечен ни в пьяных дебошах, ни в революционной борьбе, ни в прочих пороках – зато непрестанно работал, работал, работал. Скончался он от удара, а музыка его, словно снабженная часовым механизмом замедленного действия, произвела по-настоящему взрывной эффект лишь 100 лет спустя.
Кроме того, он имел 20 детей. Правда, половина из них умерла в младенчестве, но такой уж в те времена был процент детской смертности. Зато другая половина выжила, а четверо сыновей стали крупными музыкантами и композиторами.
Одним из них был Карл-Филипп-Эмманюэль. Крестил его сам Телеман. Сначала Иоганн-Себастьян определил его в школу при церкви, где и сам служил органистом. Затем К.-Ф.-Э. на целых 7 лет отдался изучению юриспруденции и получил университетскую степень, после чего вдруг сразу вышел в отставку (в 24 года) и с этого момента занимался музыкой и только музыкой.
Вскоре К.-Ф.-Э., которого мы по простоте душевной будем называть здесь просто Карлом, стал придворным музыкантом и одним из известнейших в прусском королевстве клавирных исполнителей. Карл сочинял сонаты для клавира целыми циклами и непременно посвящал очередную сонату то королю Фридриху II, то герцогу Вюртембергскому – что, несомненно, благоприятно сказывалось на его жизни и карьере. Кроме сонат, Карл написал Магнификат (стилизуясь под своего отца – физического, не крестного), Пасхальную кантату, 10 симфоний, концерты для клавесина, гобоя, флейты и виолончели с оркестром, как минимум 3 тома песен, несколько светских кантат и другие произведения. Он также прославился как педагог и музыкальный теоретик (см. его «Опыт правильного способа игры на клавире»).
В 54 года Карл принял должность своего крестного отца, Телемана, став капельмейстером в Гамбурге. Здесь он по большей части занялся сочинением церковной музыки: кантат, литаний, мотетов и оратории «Израильтяне в пустыне». Он добился несравненно большей прижизненной известности, чем его отец – скромный церковный органист. Им восхищались Гайдн и Бетховен, а Моцарт, тот категорично определил: «Он отец, а мы – дети», имея в виду именно Карла-Филлиппа-Эммануэля Баха.
Зато в XIX веке, когда титаническая фигура Иоганна-Себастьяна выступила из тени и изменила расстановку сил в музыкальном мире, Карла начали забывать. Уже Роберт Шуман, к примеру, говорил: «В своём творчестве он остаётся далеко позади отца».
Что, впрочем, ничуть не умаляет его величия и заслуг.
20 и 21 ноября монреальский камерный оркестр Arion исполнит несколько кончерто и симфоний Карла-Филиппа-Эммануэля Баха. Дирижирует английский маэстро и клавесинист Гари Купер (Gary Cooper).
Arion – оркестр камерной музыки барокко, в котором музыканты играют на инструментах той эпохи, максимально реконструируя «то самое» звучание. Оркестр существует с 1981 года, когда флейтистка Клэр Гимон (Claire Guimond), скрипачка Шанталь Ремийяр (Chantal Rеmillard), виолончелистка Бетси МакМиллан (MacMillan) и клавесинист Хэнк Нокс (Hank Knox) решили, что их общая страсть к музыке барокко диктует необходимость объединения в ансамбль. С тех пор оркестр разросся, с ним охотно сотрудничают солисты и дирижеры разных стран мира. От себя добавлю, что слушать их – великое удовольствие.
Концерты состоятся в Salle Claude-Champagne (220 Vincent-d’Indy Avenue). Начало концертов – в 20:00, цены на билеты — $43 в партер и $24 в амфитеатр.
22 ноября в Salle Wilfrid-Pelletier играет оркестр Метрополитен (OGM) под управлением Янника Незе-Сегена. В программе вечера произведения французских композиторов:
Франсис Пуленк, концерт для фортепьяно с оркестром;
Флоран Шмитт, оригинальная версия музыки к балету «Трагедия Саломеи»;
Морис Равель, фортепьянные пьесы из цикла «Моя матушка – гусыня» на темы французских сказок.
Солирует канадская пианистка, уроженка Тайваня, Анжела Ченг (Angela Cheng).
Начало концерта в 16:00. Стоимость билетов от $25 до $55.
В тот же вечер, 22 ноября, в зале Olympia de Montrеal (1004 Stе-Catherine Est) выступит ирландская рок-группа The Cranberries.
Группа эта — солистка Долорес О’Риордан (Dolores O\’Riordan) и аккомпанирующий состав — образовалась в 1989 году в городе с поэтичным названием Лимерик. Песни их, если угодно навешивать умные определения, представляют собой причудливую смесь ирландского фолка, инди-рока и пост-панка. Первый же их альбом «Все так делают, чем мы хуже?» (1993) обернулся коммерческим триумфом по обе стороны Атлантики, следующий за ним «Бесспорно» (1994) развил успех. В 90-е годы песни из этих двух альбомов были везде на слуху: \»Zombie\», \»Ode to My Family\», \»Ridiculous Thoughts, \»Salvation\», \»Free To Decide\» и другие.
В 2003 году группа рассредоточилась по сольным проектам, и только в нынешнем году то, что сначала казалось лишь осторожным совместным концертом по случаю, оборачивается официальным воссоединением в полном составе. По крайней мере, ради одного гастрольного турне этой осенью.
Программа будет состоять как из классических хитов Cranberries, так и более поздних сольных песен О\’Риордан.
Начало концерта в 20:00, стоимость входного билета $40 (а в день концерта в кассе клуба — $45).
Надеюсь, что ничто не заставит отменить это выступление. Если ирландец что-то задумал – он это выполнит любой ценой, живым или мертвым. Особенно, если этот ирландец – женщина.
Это вам не нежные мужчины-металлисты из солнечной Калифорнии.
Монреаль
