В начале 1971 года молодой канадский рок-музыкант записывал альбом в студии города Нэшвилл, штат Теннесси. В то время он лечился от недавней травмы позвоночника и обнаружил, что брать агрессивные аккорды с тяжелой электрогитарой в руках ему болезненно трудно. Поэтому в качестве временной вынужденной меры он взял деревянную акустическую гитару, сел на стул и стал сочинять мягкую балладу – это не представляло никакого физического труда.Город Нэшвилл накладывает на человека свой культурный отпечаток, и что бы там человек ни пытался сочинить, у него обязательно получится нечто в стиле «фолк» или «кантри». Если бы Вагнер поселился в Нэшвилле, то сочинял бы оперы в стиле кантри. А у канадца получилась самая впоследствии известная его песня «Золотое сердце» (Heart Of Gold).
Парня звали Нил Янг.
Известно, что Канада много лет «поставляет» свои таланты в Америку (в Канаде просто столько не заработаешь – размах не тот). Так и Нил Янг – все знают его «Золотое сердце», но далеко не всем известно, что он родился и вырос в Торонто, а полное его имя звучит – ох, не зря мне Вагнер к слову пришелся! – Нил-Парсифаль. Он никогда не выказывал желания сменить канадское гражданство на американское, но этим его патриотизм, пожалуй, и исчерпывается.
На сегодняшний день Нил Янг (Neil Young) – почетный доктор музыки, обладатель кучи званий и регалий и даже кинорежиссер. Но что бы он ни делал, он так и остался главным образом автором песни «Золотое сердце». И еще «Hey Hey, My My, Rock’n’Roll Ain’t Gonna Die”.
1 декабря Нил Янг выступит в монреальском Белл-центре (в рамках концертного турне по США и Канаде). Программа концерта составлена как из классических хитов, так и из свежих, необыгранных вещей. Конечно же, не может обойтись без «Золотого сердца».
Кстати, эта песня получила необычный, но эффектный комплимент от «самого» Боба Дилана. Как-то, говоря о Янге и подчеркнув свое неизменно теплое к нему отношение, Дилан заявил, что всегда ненавидел «Золотое сердце». «Каждый раз, когда я ее слышал тогда, я злился – черт, ведь это звучит совсем как моя песня, и петь ее должен был я!».
Начало концерта в 19:00, а стоимость билетов варьируется от $45 до $175.
На этом урок географии не заканчивается. На очереди экспонат номер два: группа «Транссибирский оркестр» (Trans-Siberian Orchestra).
Название оркестра, как и следовало ожидать, проистекает от российской Транссибирской железнодорожной магистрали, которая когда-то задумывалась как связующее звено между самыми далекими географическими областями и культурами – разве не той же цели служит и музыка? – поясняет один из основателей группы клавишник Роберт Кинкель.
ТSО возник в 1996 году стараниями Кинкеля в содружестве с Полом О\’Нилом и Джоном Олива. Продолжая разговор прошлой недели, отмечу, что это как раз тот случай, когда возникла еще одна группа, желающая скрещивать симфонический стиль с тяжелым металлом. Как я уже говорил, таких «мичуринцев» оказалось много, и далеко не всегда опыты оказывались удачными. Однако ТSО со своей задачей справляется, смело и непринужденно сочетая элементы классики, ритм-энд-блюза, бродвейского мюзикла и рока. Та же идеология «мира без границ» распространяется и на состав группы, в котором нет ограничения ни по количеству музыкантов, ни по их возрасту, ни по национальности.
Хоть название «оркестра» и заставляет ожидать рассказов из жизни таежных медведей и среднеазиатских верблюдов, царит рождественская тематика музыки и слов. Поначалу сам образ металлической группы, мирно играющей рождественские песнопения в духе рок-оперы, отторгался миром музыкальной индустрии как невозможный. Но «транссибирцы» упорствовали и, в конце концов, добились признания и популярности.
А уж в студии звукозаписи их амбициям просто нет предела – в качестве вспомогательного фона группа предпочитает использовать симфонический оркестр в количестве 60 человек и хор. На концертах же музыканты запускают пиротехнику, лазеры и компьютеризованную осветительную технику, один монтаж на сцене которой требует 15-ти часов.
Обитают все «транссибиряки» в городе Нью-Йорке.
Итак, 3 декабря, 19:30, Белл-центр. Билеты стоят от $25 до $55.
4 декабря продолжается серия дневных мини-концертов Les Melodines. На этот раз в зале Piano nobile выступит монреальская пианистка, она же композитор, аранжировщик, поэтесса, певица и комик-эксцентрик Мими Блэй (Mimi Blais), которую пресса окрестила «королевой рэгтайма».
Но поскольку приближается Рождество, программа концерта будет состоять из серьезной и даже божественной музыки Баха, Листа, Шопена и Ляпунова.
Начало концерта, как всегда, в 12:10.
Главный дирижер Монреальского симфонического оркестра Кент Нагано (Kent Nagano) никогда не скрывал своего особого отношения к французскому композитору Оливье Мессиану. Отношение это – прямо-таки почти родственное: еще в 1983 году тогда еще здравствующий классик выбрал Кента Нагано помощником дирижера Озавы к мировой премьере оперы «Святой Франциск Ассизский», которая состоялась тогда в Париже.
А в этом году музыкальный мир отмечает столетие со дня рождения Мессиана – понятное дело, что сейчас его музыка исполняется в мире чаще обычного и Монреалю в этом деле отставать совсем негоже.
Здесь, конечно, надо вспомнить, что музыка Оливье Мессиана – отнюдь не легкое слушание типа «Маленькой ночной серенады». Она требует выносливого исполнителя и тщательно «подготовленного» слушателя, желательно с музыкальным образованием и испытывающего теплые чувства к атональности и прочим экспериментам. Подозреваю, что у Мессиана гораздо меньше подлинных поклонников, нежели тех, кто себя таковыми декларирует. Но к Кенту Нагано это, конечно, не относится.
Опера «Франциск Ассизский» длится 5 часов и исполняется – понятное дело! – весьма редко. Надеюсь, что Нагано произвел какие-нибудь безболезненные сокращения для своей концертной версии, которая будет исполняться 5 декабря. Потому что мне, честно говоря, трудно себе представить людей, способных выдержать 5 часов Мессиана подряд без галлюцинаций и видений. Разве что ветераны морской пехоты, всякое повидавшие.
Исполнять эту концертную версию будет полный состав оркестра с хором и солистами.
Партию Франциска исполнит Марк Баррар (Marc Barrard).
Брат Леон – Лоран Альваро (Laurent Alvaro)
Ангел – Алин Кутан (Aline Kutan)
Прокаженный – Стэнфорд Олсен (Stanford Olsen)
Брат Массэ – Бенджамин Баттерфилд (Benjamin Butterfield)
Брат Элия – Джор Тессье (John Tessier)
Брат Бернар – Джино Квилико (Gino Quilico)
Билеты на оперу стоят от $36 до $110 (о, неужто подорожали все билеты в Salle Wilfrid-Pelletier сразу на 10 долларов? Надо бы последить за ценами в дальнейшем).
А начало спектакля – в 18:00. На час раньше обычного… Похоже, и вправду рассчитано на 5 часов.
С 5-21 декабря в Западном выставочном зале (West Exhibition Hall) на Place Bonaventure – ярмарка творчества квебекских мастеров и ремесленников (The Salon des métiers d’art du Québec).
Более 450 участников ярмарки покажут массу экспонатов – от драгоценных камней до дамских сумочек, от посуды до рождественских тортов, от медных изделий до кленового вина, от сыров и шоколада до скульптур и керамики. Все экспонаты сделаны вручную и, конечно, будут распродаваться! Ежегодно эта ярмарка (она существует с 1955 года) приносит более 8 млн. долларов дохода.
Вход в выставочный зал – бесплатный.
Телефоны для справок: (514) 861-2787 (до 1 декабря) и (514) 397-4807 (в последующие дни).
Вообще интересно, как средневековые традиции прекрасно приживаются в модерновом обществе. Судя по статистическим отчетам (да и в витрины магазинов и частных галерей достаточно заглянуть!), ручные ремесла в Квебеке процветают и, случись что с капиталистической экономикой, люди не пропадут. А ведь если мировой экономический кризис оправдает наихудшие прогнозы, то нам всем придется спешно бросать свои компьютеры, высаживать экологически чистую морковку во дворах и овладевать какими-то ручными навыками. Будут снова постукивать веретенца и шелестеть ветряные мельницы, полицейские будут грозно потрясать алебардами, мы снова научимся ходить пешком и… и проблема угрозы глобального потепления решится сама собой. Так что, нет худа без добра!
Монреаль
