Больше чем жизнь, или “Петрушка” в Симфоническом доме

Дирижёр Николас Картер (Nicholas Carter). Монреальская скрипачка Карен Гомио (Karen Gomyo)

Помните, кем был папа Карло в сказке А. Толстого “Приключения Буратино”? Уверена, вы сразу ответите, что был он шарманщиком и зарабатывал деньги, стоя на улице и крутя ручку своей шарманки, которая играла незатейливые мелодии. А монреальские дети, скорее всего, понятия не имеют о том, что такое шарманка. Хотя иногда, правда, очень редко, в Монреале все же можно встретить шарманщика. Стоит ему завести свою шарманку, как прохожие, не привыкшие к подобным музыкальным звукам, останавливаются, на их лицах появляются улыбки, и в традиционную для уличного артиста шляпу сыплются монеты.

Одну из мелодий, вошедших в балет “Петрушка”, Игорь Стравинский, как он сам рассказывал, подхватил у шарманщика на набережной Ниццы. Посчитав ее старинной народной песенкой, композитор решил использовать ее в своем сочинении. Она известна под названием “Деревянная нога”. В балете уличная танцовщица кружится под эту мелодию. На самом деле песенка называется несколько иначе “У нее была деревянная нога” (“Elle avait une jambe de bois”). И у песни этой есть автор.

 

Любопытный поворот

Авторство “Деревянной ноги” принадлежит французскому композитору Алексису-Ксавьеру Спенсеру-Оуэну, известному как Эмиль Спенсер или Уильям Шитт. Он родился 24 мая 1859 года в симпатичном бельгийском городке Икселе и умер в день своего рождения в 1921 году во французском Нантере. Выходит, что когда монреальский оркестр “Métropolitain” будет играть концерт “Больше чем жизнь” (“Larger than life”) 19 мая в Симфоническом доме, в программу которого вошла вторая (оркестровая) редакция балета И. Стравинского “Петрушка” (1947 г.), то тем самым воздастся дань памяти и французского композитора Эмиля Спенсера. Он сочинил почти 2600 песен на стихи французских поэтов середины XIX – начала XX вв. Самым известным его произведением считается фортепианная полька-мазурка “La Marche des Collegiens”. На YouTube можно найти некоторые записи его песен, чтобы получить представление о направлении творчества. Что же касается балета “Петрушка”, то после премьеры балета возникли споры о плагиате, и суд обязал Стравинского выплатить 10-ю часть гонорара истцу. Но это все будет потом, а пока…

 

О пользе отдыха в Швейцарии

… идет 1910 год, Стравинский отдыхает в Швейцарии. Однажды, сидя за роялем, он набросал пьесу для фортепиано с оркестром, в которой фортепьяно словно конфликтует с оркестром. Сам он потом признавался, что во время работы над музыкой ему виделся игрушечный плясун, который «своими каскадами дьявольских арпеджио выводит из терпения оркестр».

Неслучайно на первой репетиции в Париже музыканты, не сдерживаясь, так смеялись, что дирижеру пришлось использовать все свое красноречие, чтобы заставить их воспринимать музыку Стравинского серьезно. Но до этого еще должно пройти время. А пока…

 

Балет-улица

28-летний композитор и сам признавал свое сочинение странным, пока в его голове вдруг однажды не возник ярмарочный Петрушка… И тогда он понял, что написал! А затем сыграл свою пьесу Сергею Дягилеву, и тот сразу же увидел в музыке будущий балет. И началась работа, которая, судя по воспоминаниям создателей “Петрушки”, представлялась полным хаосом. Вместо того, чтобы сначала написать либретто, а затем, следуя плану, сочинять музыку, Стравинский писал отдельные музыкальные пьесы, а Дягилев вместе с художником Александром Бенуа придумывали, что под эту музыку должно происходить на сцене. Бенуа, ставший либреттистом этого балета и создавший декорации и костюмы к нему, называл „Петрушку“„балетом-улицей“. «Меня соблазняла идея изобразить на сцене театра „Масленицу“, милые балаганы, эту великую утеху моего детства».

 

Привидение Петрушки грозит своему мучителю…

19 мая мы услышим оркестровую версию балета “Петрушка”, а сам балет, конечно, можно посмотреть в записи на Интернете, где имеется множество разных версий. Музыковеды говорят, что музыка настолько жива и выразительна, что воображение само нарисует образы героев масленичных гуляний. Однако, на мой взгляд, до концерта имеет смысл познакомиться с описанием балета, данным самим композитором: «Во время масленичного разгула старый фокусник восточного типа показывает оживающих кукол: Петрушку, Балерину и Арапа, исполняющих бешеный танец среди изумленной толпы.

Магия Фокусника сообщила куклам все чувства и страсти настоящих людей. Богаче других наделен ими Петрушка: он и страдает больше, чем Балерина и Арап. Горько чувствует он жестокость Фокусника, свою неволю, свою отрезанность от прочего мира, свой уродливый и смешной вид. Утешения он ищет в любви Балерины, и ему кажется, что он находит ответ в ее сердце, однако на самом деле она только боится его странностей и избегает его.

Жизнь Арапа, глупого, злого, но нарядного, являет полную противоположность жизни Петрушки. Он нравится Балерине, которая всячески старается очаровать его. Это ей наконец удается, но врывается бешеный от ревности Петрушка и нарушает любовное объяснение. Арап свирепеет и выгоняет Петрушку вон. Масленичное веселье достигает пределов. Гуляющий с цыганками купчик бросает толпе кипы ассигнаций, придворные кучера танцуют с нарядными кормилицами; толпа ряженых увлекает всех в диком плясе. В момент наибольшего разгула слышны вопли из театра Фокусника. Недоразумение между Арапом и Петрушкой приняло острый оборот. Ожившие куклы выбегают на улицу, Арап поражает Петрушку ударом сабли, и жалкий Петрушка умирает на снегу, окруженный толпой гуляк. Фокусник, приведенный будочником, спешит всех успокоить. Под его руками Петрушка снова возвращается в свой первоначальный кукольный вид, и толпа, удостоверившись в том, что раздробленная голова сделана из дерева, а тело набито опилками, расходится. Но не так просто кончается дело для самого лукавого Фокусника, оставшегося наедине с куклой; к ужасу его над театриком появляется привидение Петрушки, которое грозит своему мучителю и издевается над всеми, поверившими в наваждение».

 

А что еще?

Помимо “Петрушки”, в программе концерта прозвучат отрывки из балетной части оперы «Идоменей, царь Критский, или Илия и Идамант» Вольфганга Амадея Моцарта и Концерт для скрипки Александра Глазунова. Дирижирует оркестром Николас Картер (Nicholas Carter), солистка — монреальская скрипачка Карен Гомио (Karen Gomyo).