Искусство он ставил превыше всего, или Как отметить день рождения Ван Гога

Скажите, вы собираетесь 30 марта отметить 170-летие Винсента Ван Гога? Правда?! Тогда можно пойти в Музей изящных искусств и побродить среди работ великих современников Ван Гога, поскольку картин самого художника в коллекции нашего музея нет. Можно полистать альбом с репродукциями или посетить посвященный творчеству юбиляра сайт в интернете, но это вполне доступно в любой другой день. И если у вас еще не было времени подготовиться к юбилею великого живописца, то не стоит отчаиваться. Монреаль позаботился о том, чтобы поклонники творчества художника смогли сделать этот праздник для себя незабываемым. Одновременно в городе проходят два события, касающихся творчества импрессионистов. Оба они к настоящему времени должны были завершиться, но их все продлевают и продлевают, видимо, потому что интерес публики к ним не убывает.

Что это за события, я обязательно расскажу чуть позже. А пока давайте вспомним некоторые факты из жизни Винсента Ван Гога.

Начнем хотя бы с того, что ровно за год до его рождения, день в день, его мать родила другого ребенка, также названного Винсентом. Младенец родился мертвым. Поэтому существует мнение, что Винсент Ван Гог пережил психологическую травму из-за того, что оказался как бы заменителем, «суррогатом» того ребенка, своего брата, носившего то же имя и родившегося в тот же день. Однако, эта захватывающая дух теория документального подтверждения не имеет, а стало быть, является плодом чьего-то бурного воображения.

Жизнь Винсента задокументирована почти по дням им самим с 19-летнего возраста – с того самого момента, когда он, покинув дом родителей и проработав несколько лет младшим продавцом в гаагском художественном салоне, начинает писать первые письма своему младшему брату Теодору, который еще живет с семьей и учится в школе.

Винсент вырос в семье священника, да и сам долгое время мечтал служить Богу. Он окончил семинарию, преподавал, начал проповедовать, но говорят, что в чтении проповеди не преуспел. И все это время его сопровождает любовь к живописи. В какой-то момент, перечисляя в письме Тео, какими гравюрами увешана его комнатка на Монмартре, он упоминает 24 работы известных мастеров.

“Писал ли я уже тебе о шторме, который недавно видел? Море было желтоватым, особенно у берега; над горизонтом висела полоса света, а над нею масса громадных, темных, серых туч, и видно было, как из них полосой низвергается дождь. Ветер сметал в море пыль с белой тропинки в скалах и клонил к земле цветущие кусты боярышника и желтофиолей, которые растут на утесах.

Справа – поля молодой зеленой пшеницы, а вдали – город с его колокольнями, мельницами, шиферными кровлями, построенными в готическом стиле домами и гаванью, защищенной двумя уходящими в море дамбами. Он выглядит, как города, которые так часто гравировал Альбрехт Дюрер. В прошлое воскресенье видел я также море. Правда, все было темным, серым, но горизонт начинал светлеть. Было еще очень рано, но уже пел жаворонок и соловьи в прибрежных садах. Вдали свет маяка, огни сторожевого судна и т. д.

В ту же ночь я смотрел на крыши домов, которые видны из окна моей комнаты, и на верхушки вязов, темневших в ночном небе. Над крышами – звезда, одна-единственная, но прекрасная, большая, приветливая. И я думал обо всех нас и о своих уже ушедших годах, и о нашем доме, и во мне родилось чувство, вылившееся в таких словах: «Не дай мне стать сыном, которого стыдятся, и осени меня своим благословением не потому, что я заслужил его, а ради моей матери. Ты есть любовь, преисполни же собою все. Без твоего благословения мы никогда ничего не свершим», – пишет 23-летний Винсент брату, и никто из них еще не подозревает, что пройдет всего несколько лет, и уже не слова, а краски будет подбирать Ван Гог для того, чтобы передавать все чувства, которые вызывает у него окружающий мир. В январе 1879 г. в 26 лет он получит место проповедника в горняцком городке Ваме, где воочию увидит чудовищную бедность горняков и нечеловеческие условия их труда, станет свидетелем несчастных случаев в шахтах, эпидемии и забастовки. Тогда он придет к убеждению, что проповедь Евангелия мало чем может помочь обездоленным, и перейдет от слов к делам – начнет раздавать больным и раненым свои деньги, одежду и другое имущество, вплоть до кровати, будет скандалить с дирекцией шахт, заступаясь за рабочих. Через полгода недовольное церковное начальство освободит Винсента от должности проповедника. И тогда наступят самые тяжелые дни в его жизни: Винсент останется в Боринаже без работы, без денег, без друзей и без крыши над головой. Он поссорится с семьей, обвиняющей его в иждивенчестве, и с братом Тео, пытающимся примирить обе стороны. Осенью, в период сильнейшего душевного кризиса, прервется даже их с Тео переписка. Только через 9 месяцев, в июле 1880 г., он вновь сообщит Тео о себе. Винсент напишет, что странствия по Боринажу сделали его «другим человеком». У него зародилось и крепнет желание стать художником.

Всего 10 лет насчитывает творческая биография Винсента Ван Гога. За 10 лет подвижничества, самоограничения и опустошающего напряжения всех творческих сил он создал более 800 картин и более 800 рисунков. В 1888 году им была написана работа “Ночная терраса кафе в Арле” (Музей Крёллер-Мюллер, Нидерланды). Искусствоведы отмечают, что в тот период ни одно полотно не обходилось без любимой мастером желтой, солнечной краски. Другой страстью художника было ночное небо, усеянное звездами. В этой работе обе страсти соединились воедино. Картина интересна тем, что на нее не ушло ни мазка черной краски. Сам этот факт кажется невероятным. «Теперь есть картина ночи без черного, – писал Ван Гог. – Только красивый синий, фиолетовый и зеленый, и в этом окружении освещенный квадрат окрашен в бледно-серый, лимонно-зеленый цвет. Мне очень нравится рисовать на месте ночью. Раньше рисовали и раскрашивали картинку по рисунку днем. Но я считаю, что мне подходит сразу же раскрасить эту вещь. Совершенно верно, что я могу принять синий цвет за зеленый в темноте, голубой-сиреневый за розовый-сиреневый, так как вы не можете четко понять характер тона. Но это единственный способ уйти от обычной черной ночи с тусклым, бледным и белесым светом, в то время как на самом деле простая свеча сама по себе дает нам богатейшие желтые и оранжевые цвета».

Наибольшую известность приобрела другая ночь Ван Гога – “Звездная ночь”(Музей современного искусства, Нью-Йорк). В наши дни ее можно увидеть на сумках, зонтах, носках, компьютерных заставках и пр. Однако далеко не каждый из тех, кто носит какую-либо вещь с напечатанной на ней копией картины, знает, что художник написал эту работу, глядя из окна психиатрической клиники в Сен-Реми-де-Прованс в 1889 году, куда он добровольно приехал через несколько месяцев после того, как отрезал себе мочку левого уха. В письме брату Ван Гог назвал эту картину “неудачным экспериментом”, кратко упомянув о ней как о «ночном исследовании». Позже он решил не отправлять картину в Нидерланды (заявив, что он предпочитает ей другие работы), и в конце концов назвал свой шедевр «неудачным» в письме коллеге-художнику Эмилю Бернару.

«Звездную ночь над Роной» (Музей Орсе, Париж) автор признавал удавшейся, и поэтому еще при жизни художника полотно было представлено публике на выставке в 1889 году в Sociеtе des Artistes Indеpendants в Париже.

«Как художнику мне уже никогда не стать чем-то значительным – в этом я совершенно уверен. Об этом могла бы идти речь лишь в том случае, если бы у меня все изменилось – характер, воспитание, жизненные обстоятельства. Но мы слишком трезвые люди, чтобы допустить возможность подобных изменения… Я заплатил жизнью за свою работу, и она стоила мне половины моего рассудка», – пишет он в предсмертном, не отправленном брату письме. А затем 37-летний Винсент выходит в поле Овера и стреляет себе в грудь. На похоронах недолго знавший его доктор Гаше произносит речь, в которой говорит: «Винсент был честным человеком и великим художником, у него было всего две цели, гуманность и искусство. Искусство он ставил превыше всего, и оно отплатит ему тем же, увековечив его имя». Слова Гаше стали пророческими.

Однако вернемся в Монреаль к тем событиям, о которых я собиралась рассказать. Первое называется “Lasting Impressions” (“La Magie des Impressionnistes”) и проходит в Studio-Cabaret (Espace St-Denis, по адресу 1594 rue Saint-Denis) до 24 апреля. Устроители этого неординарного зрелища предлагают совершить путешествие… внутрь картин ипрессионистов –  Ренуара, Дега, Моне, Сёра, Ван Гога и многих других. Оказывается, такое вполне возможно в наше время, если имеется зрительный зал с тремя гигантскими экранами сверхвысокой четкости, а зрители согласны надеть 3D-очки и оставаться в них во время киносеанса. “Живите среди мазков, нанесенных кистью великих мастеров, и станьте частью живописного полотна!” – таков девиз этого шоу, в первой части которого зрителей переместят в Париж конца XIX века, чтобы они смогли увидеть его глазами импрессионистов. Во второй же части представления состоится непосредственно путешествие по полотнам художников. Если вы всерьез запланируете отпраздновать день рождения Винсента Ван Гога (или какой-либо иной праздник) в помещении Espace St-Denis, вам за особую плату ($250 для двух человек) предложат праздничный комплект услуг, а именно: два зарезервированных места (наверное, лучших!) в зрительном зале, два бокала шампанского Moët & Chandon, два сувенирных бокала для шампанского с выгравированным на них названием события и прочие памятные сувениры с репродукциями шедевров кого-либо из импрессионистов. Для тех, кто захочет насладиться этим уникальным зрелищем больше одного раза, организаторы события придумали специальный паспорт (за $125), который дает право на 3D-путешествия по полотнам художников столько раз, сколько душе угодно.

Второе событие, которое организаторы тоже никак не могут завершить (оно продлено аж до 21 мая), посвящено непосредственно творчеству Винсента Ван Гога и называется “VAN GOGH – Distorsion” (Palais des congrеs de Montrеal по адресу 301 rue Saint-Antoine). Считается, что это одна из самых ярких иммерсивных выставок, когда-либо представлявших шедевры Ван Гога. Слово “выставка”, правда, для описания этого 65-минутного действа вряд ли уместно, поскольку здесь нам не покажут подлинников живописца из коллекций музеев разных стран. Все 225 работ Ван Гога, отобранных для этого шоу, представляются в многократно увеличенном размере в виде проекций на стенах, потолке и полу. За счет такого подхода к демонстрации работ живописца у посетителей появляется возможность в деталях разглядеть написанные им шедевры и, более того, словно оказаться внутри них. Может быть, это поможет нам приблизиться к тайне художника, посвятившего всего себя поиску нового живописного языка и мечтавшего о том, чтобы искусство вело разговор с человеком «от сердца к сердцу».

Ван Гог мечтал создавать большие тематические полотна, хотел украшать «французские мэрии картинами на сюжеты из сельской жизни», «писать глаза людей, а не соборы», он стремился доказать, что «способен на кое-что получше, чем зеленые пейзажи и цветы». Однако его мечтам не суждено было сбыться. Он писал: «Мои силы иссякли слишком быстро, но предвижу, что, двигаясь в том же направлении, другие в будущем сумеют сделать бесконечно много хорошего. Да здравствует грядущее поколение, а не мы».

30 марта давайте вспомним о том, что в этот день 170 лет назад родился Винсент Ван Гог и поздравим себя с тем, что имеем возможность соприкасаться с его искусством!