Кино с оркестром, или Не в «Оскаре» дело

Два дня подряд, 17 и 18 марта, в 7:30 вечера в зале Wilfrid-Pelletier компания Attila Glatz Concert Productions в сопровождении симфонического оркестра проведет кинопоказы двух культовых голливудских фильмов “007: Координаты «Скайфолл»” (“Skyfall”) Сэма Мендеса, а затем “Парк Юрского периода” (“Jurassic Park”) Стивена Спилберга. Эти два вечера, два музыкальных события дают нам полное право оставить в стороне как режиссеров, снявших эти фильмы, так и актеров, сыгравших в них, и обратить свой взор на композиторов, написавших музыку к названным лентам.

Оба композитора – и Томас Ньюман, музыка которого прозвучит 17 марта, и Джон Уильямс, чьи музыкальные произведения будут исполнены 18 марта, – американцы. Оба родились в семье музыкантов, впрочем, в разное время и в разных штатах. Ньюману 67 лет, Уильямсу – 89. За годы творческой деятельности в киноиндустрии они неоднократно становились соперниками на поле сражения за “Оскар”. Однако судьба распорядилась так, что в годы их “совместных” номинаций Киноакадемия неизменно выбирала других победителей.

А теперь подробнее о каждом из композиторов.

Можно сказать, что Ньюман “родился с серебряной ложкой во рту”, поскольку его семья состояла и состоит именно из композиторов, пишущих музыку к фильмам. Помимо его отца, легендарного композитора Голливуда Альфреда Ньюмана, в композиторский клан входят дядя Лайонел Ньюман, брат Дэвид, двоюродные братья Джо и Рэнди Ньюман и сестра Мария Ньюман.

Прорыв самого Томаса Ньюмана произошёл в 1994 году, когда он получил сразу две номинации Киноакадемии за музыку к фильмам «Маленькие женщины» и «Побег из Шоушенка». Ньюман был единственным дважды номинантом в тот год. Но… награда ему не досталась. За музыку к фильму «Красота по-американски» он был награжден премией «Grammy» за лучший саундтрек для художественного фильма, телевидения или других визуальных медиа. Среди работ, также принесших ему успех, фильмы «Проклятый путь», «В поисках Немо», «Лемони Сникет: 33 несчастья», «Эрин Брокович», «Хороший немец» и «ВАЛЛ-И».

Музыка Ньюмана 15 раз номинировалась на премию “Оскар”, и всегда находился другой композитор, кому киноакадемики присуждали награду. А Ньюман между тем стал победителем среди номинантов, кторые так и не получили золотую статуэтку. Более того, члены композиторской семьи Ньюманов все вместе в общей сложности 92 раза номинировались в различных музыкальных категориях на премию “Оскар”, но удача обходила их стороной. Это своего рода тоже достижение.

Впрочем, в активе Томаса Ньюмана имеются другие награды: две статуэтки BAFTA и 6 премий «Грэмми».

Фильм “007: Координаты «Скайфолл»”- 23-й в ряду знаменитой серии про вымышленного агента 007 британской разведки Джеймса Бонда, героя романов Яна Флеминга, снят в 2012-м. И хотя Томас Ньюман и в этот раз был номинирован на премию «Оскар» в категории «Лучшая музыка к фильму», статуэтки достались… исполнителям песни, прозвучавшей в этом фильме, Адели и Полу Эпворту, а также за «Лучший монтаж звука» — Перу Холлбергу и Карену Бэйкеру Лэндерсу.

Джон Уильямс существенно обошел Ньюмана по количеству номинаций на «Оскар». Их у него 52, больше только у Уолта Диснея (59). Уильямсу удалось собрать в своей коллекции 5 «Оскаров», 4 раза он был удостоен премии «Золотой глобус», 7 раз — премии BAFTA, 3 раза — премии «Эмми», а премий «Грэмми» у него 25!

Уильямс родился в Нью-Йорке в семье джазового барабанщика, который подрабатывал в различных музыкальных радиошоу. Благодаря передаче «Твой хит-парад» семью Уильямс пригласили переехать в Лос-Анджелес, где талантливый ударник вскоре устроился в оркестр студии Columbia Pictures. А когда мальчик подрос и сам научился играть на фортепьяно, от которого его невозможно было отвлечь, он однажды пришел на репетицию к отцу. Ему доверили подыграть, и оказалось, что парень созрел для работы в команде. И после этого Уильямса было уже не остановить. После школы Уильямс поступил в Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе, по окончании которого в 1950-м ушёл в ВВС США. Однако и там он занимался музыкой — дирижировал военным оркестром и делал аранжировки. И еще он стал писать музыку. Окончив службу, Уильямс решил учиться дальше и приехал в родной Нью-Йорк, чтобы поступить в самое известное американское высшее учебное заведение в области искусства и музыки — Джульярдскую школу, где его преподавателем стала основательница американской фортепианной музыки Розина Левина. Интересно, что именно там, обучаясь инструменту, Уильямс впервые задумался: а ведь писать музыку у него получается лучше, чем исполнять её.

Он продолжил выступать в клубах Нью-Йорка в качестве джазового пианиста, и по окончании Джульярдской школы вернулся в Лос-Анджелес, чтобы найти работу в Голливуде.

Интересно, что в фильме «В джазе только девушки» с Мерлин Монро он принял участие в качестве джазового пианиста. И в это же время режиссёры начали заказывать у него музыку к своим фильмам.

Однако «своего» режиссёра Уильямс встретил только через 15 лет работы в киноиндустрии, и им стал Стивен Спилберг.

“Я познакомился с симпатичным юношей лет семнадцати на вид, который знал о киномузыке больше меня. Встречу в дорогом ресторане Беверли-Хиллз организовали продюсеры. Это было очень мило — у меня было чувство, что Стивен никогда не бывал в таких местах раньше. Это было как обедать с подростком, но с очень умным”, — так вспоминает о знакомстве со Спилбергом Уильямс.

За годы творческого сотрудничества совместно они создали огромное число киношедевров. А началось все с работы над “Шугарлендским экспрессом”, затем был фильм “Челюсти”. 27-летний Спилберг, услышав музыку, которую предложил Уильямс, сначала рассмеялся и даже не понял, как реагировать на услышанное, чтобы не обидеть друга. Но это никак не задело 42-летнего Уильямса — он был уверен в себе. Он предложил дать музыкальную тему только при приближении акулы, чтобы у зрителей было предчувствие беды, но в момент появления хищника звукоряд не воспроизводить, чтобы сохранялся эффект неожиданности. Как вы знаете, музыка к этому фильму завоевала “Оскар”, а сам режиссер считал, что половиной успеха «Челюсти» обязаны Уильямсу. Снятый в 1993-м “Парк Юрского периода” стал одной из совместных работ двух оскароносцев, однако в этот раз золотая статуэтка не досталась ни одному из них, хотя фильм получил 3 награды Киноакадемии в других категориях.

Музыка талантливого композитора прозвучала более чем в 130 художественных и телевизионных фильмах. Среди них, помимо уже названных, такие шедевры, как «Скрипач на крыше» (1971), киноэпопея Джорджа Лукаса «Звездные войны» (с 1977 г.), «Супермен» (1978), киноэпопея Стивена Спилберга об Индиане Джонсе (с 1981 г.), «Иствикские ведьмы» (1987), «Один дома» (1990), «Список Шиндлера» (1993), киноэпопея о Гарри Потере (с 2001 г.) и многие другие, не менее знаменитые. Без его мелодий не обходился практически ни один фильм Спилберга. Кроме того, Уильямс является автором музыки к четырем Олимпиадам, а с 1980 по 1993 годы он занимал пост дирижера Бостонского эстрадного оркестра.