Куда туфельку дели?

оперу "La Cenerentola"

Рон, ты прекрасно знаешь, что мы с Гарри выросли среди маглов, и нам в детстве читали другие сказки: «Спящая красавица», «Золушка»…
— Это болезнь такая?
«Гарри Поттер»

И надо бы начать с потерявшей туфельку девицы, но до чего иногда сложно совладать со своими пристрастьями. 4 и 5 ноября, с 10 утра до 18 вечера, на Place Bonaventure (тел.: (514) 766-6293) будет открыт Salon National des Animaux de Compagne (SNAC). Здесь пройдут официальные конкурсы и выставки, в которых участвуют и соревнуются кошки, собаки, мелкие грызуны, кролики, птицы, рептилии и другие домашние животные (бег ящериц по пересеченной местности — волшебное зрелище!). Конечно, на Bonaventure будет не протолкнуться от кинологов, фелинологов — практиков, имеющих собственные собачьи и кошачьи «заводы», и ученых-теоретиков; ветеринаров; бихевиористов, способных найти 10 отличий между человечьим и собачьим поведением, и прочих зоофилов. Билеты: $10 — $14. Для детей моложе 5 лет вход свободный. Уж я-то этого праздника не пропущу.

К 1817-му, когда Россини взялся за оперу «La Cenerentola», ему и его либреттисту Якопо Ферретти было из чего выбирать. Существовал вариант Шарля Перро, с феей и целым каскадом превращений. Вариант братьев Гримм, где «Золушка» звучит гимном материнской любви: «…я буду глядеть на тебя с неба и всегда буду возле тебя». Вполне вероятно, что Россини знал и о «Пентамероне» («Pentamerone»), сборнике народных волшебных сказок, записанных и переработанных неаполитанцем Джамбаттистой Базиле в духе «Декамерона» Бокаччо. Изданный на неаполитанском диалекте в 30-е годы XVII века (уже после смерти создателя), «Pentamerone» стал известен в Европе благодаря все тем же немецким фольклористам, обратившим на него внимание почтеннейшей публики. У Базиле героиню новеллы «Кошка-Золушка» зовут Цеццола, и она вынуждена терпеть издевательства… двух мачех подряд. Первая, «будто подстрекаемая дьяволом», воспылала к падчерице отвращением и мучила ее придирками. Хорошо, что обожавший Цеццолу отец держал в дому искусную мастерицу, по имени Кармозина, которая посвящала девочку в тонкости рукоделия, выражая при этом «такие теплые чувства, что невозможно описать». Ей-то Цеццола и жаловалась, приговаривая: «Ах, если бы не она, а ты была мне мамочкой!» Лестное предпочтение запало мастерице в душу, и та придумала, как избавиться от хозяйки. Она подсказала девочке отпустить тяжеленную крышку сундука, когда мачеха начнет в нем рыться, а ежели всё получится, потихоньку склонить отца к третьей женитьбе. Мол, «сделаешь меня счастливой и будешь госпожой всей жизни моей». Девочка с охотой согласилась. Мачеха погибла от перелома шейных позвонков, и отец действительно женился на Кармозине. Но тут вдруг выяснилось, что коварная мастерица ухитрялась где-то прятать аж 6 своих дочерей. Она выводит их в гостиную, а Цеццолу загоняет на кухню: дом-то не резиновый. Впрочем, далее события развиваются по знакомой схеме, за исключением, пожалуй, пары деталей. Фея появляется буквально ни с того, ни с сего, и туфелька девицы попадает к принцу, вылетев из бешено скачущей кареты.

Поразмыслив, Россини остановился на Перро. У немцев сказка мрачновата. Чтобы втиснуть ногу в крошечную туфельку, злые сестры по очереди отрезают себе палец и пятку, пачкая изящную обувку кровью, а под конец народ и вовсе наказывает их слепотой (голубки, нынешний символ миролюбия, выклевывают этим интриганкам глаза прямо на золушкиной свадьбе, что, кстати, ни молодоженов, ни гостей не взволновало). Сломанная шея в сборнике Базиле тоже веселья не прибавляет. А композитор писал drama giocoso, сиречь комическую оперу. Однако и с французской версией пришлось повозиться. В начале XIX века театр по части спецэффектов был слабоват и в организации чудес ограничен. Сюжет содержал недостаточно комических положений. Кроме того, французский академик увидел в нем торжество изящества, «любезного дара фей», тогда как заказчики требовали восславить добродетель. Композитор прибег к радикальным мерам, прежде всего отбросив туфельку… В общем, если решите послушать «La Cenerentola» в постановке Opera de Montreal, не забудьте купить программку, а то в сюжете запутаетесь. Опера пройдет 11, 13, 16 и 18 ноября в Salle Wilfrid-Pelletier. Исполнители пока не названы, но стоимость билетов указана: $59.75 — $176.65. Риск — благородное дело.

В 2014-м британская «The Guardian» затеяла описание 50 величайших симфоний и в одном из материалов, к удивлению меломанов, рассказала о «Harmonielehre», «Уроке Гармонии» американского композитора Джона Адамса (John Adams). И правда, странно, поскольку Адамс не относит свое произведение к этому жанру. Но музыковеду мнение автора — не помеха. Во-первых, в 1985-м композитор был «полон сюрреалистических снов и постминималистских ритмов, блеска и энергии». Во-вторых, наблюдая за огромным танкером в заливе Сан-Франциско, Адамс внезапно возмечтал о том, чтобы этот «морской бегемот взмыл в небо как ракета, подброшенный мощной силой левитации», а на следующее утро сообщил городскому симфоническому оркестру, что начал писать произведение крупной формы. В-третьих, дочке Адамса приснилось, что она летает в космическом пространстве на спине средневекового теолога Майстера Экхарта, утверждавшего, как известно, что, лишь до донышка предавшись Богу, человек позволит душе вознестись к Нему в мистическом экстазе. В-четвертых, в «Уроке» содержатся ссылки на 4-ю симфонию Сибелиуса, 10-ю симфонию Малера, «Гибель богов» Вагнера и романтическую школу Шёнберга. При желании, из статьи можно вычленить еще несколько пунктов, но тут главное — вывод: если это произведение Адамса не противоречит понятию о симфонизме, сложившемуся в конце XX века, почему бы не назвать его симфонией? И почему бы меломанам не вынести на сей счет собственного суждения? Монреальцам эта благоприятная возможность представится с 1 по 4 ноября, когда OSM выступит в Maison symphonique (тел.: (514) 842-2112) с программой «Kent Nagano dirige Rachmaninov et Adams». Кроме «Harmonienlehre», OSM сыграет «Common Tones in Simple Time» Адамса и «Рапсодию на тему Паганини» Рахманинова. За роялем — лауреат международных конкурсов Алексей Володин. Билеты: $51.74 — $133.37. К слову: на концерте вам предложат традиционное описание «Harmonienlehre».

Поклонникам Терпсихоры в те же дни предстоит встреча с труппой, возглавляемой Хофешем Шехтером (Hofesh Shechter Company). Один из самых талантливых хореографов современной Британии родился в Израиле, но реализовал себя на Туманном Альбионе. Он уже лет 20 живет в Лондоне и никогда не скрывал причин, по которым туда перебрался: «Я не переношу жару… Мне нравится, что, просыпаясь в Лондоне, я никогда не знаю, какая будет погода. И я просто люблю дождь, сырость и холод». Шехтер сетует, что «мир танцев в Израиле — это очень закрытая, небольшая община, где все знают друг друга…» Захотелось простора? Однако, согласитесь, самого по себе переезда в другую страну для успеха мало. Стимул для своих работ хореограф черпает в собственной биографии. Танец предоставляет ему способ выразить эмоции, в том числе гнев: «Я намеренно привношу в мои работы столько тоски и насилия, потому что они отражают то, что я пережил. Как и у многих тихих, застенчивых людей, мой гнев накапливался, а потом — просто взрывался». Анонс спектакля «Grande Finale», который пройдет в Theatre Maisonneuve (PdA, тел.: (514) 842-2112), упреждает, что главная цель хореографа — разгадать тайны человеческого разума. Заметьте, что им же написана музыка к спектаклю. Билеты: от $39.

По мнению Грегори Шарля (Gregory Charles) и Марка Эрвью (Marc Hervieux), ярче всего потрясающая акустика Maison symphonique проявляется, когда на сцену выходит пианист об руку с вокалистом, например лирическим тенором. К дуэту известных исполнителей присоединятся юные музыканты, понравившиеся публике на шоу «Virtuose». Ежегодный благотворительный концерт «L’Oeuvre leger» позволит пополнить средства программы «Nourrir un enfant», помогающей поддержать в провинции более 60 000 деток из малообеспеченных семей. Концерт состоится 5 ноября в 14.00. О подробностях его умалчивают, но в анонсе без обиняков обещан замечательный отдых. Билеты: $75 — $125.

В 2010-м критика провозгласила, что музыкальный ландшафт Прекрасной провинции стал куда занятнее: в нем возник новый ансамбль с непроизносимым именем «QW4RTZ». Четверо парней поют франкоязычные песни разных народов, великолепно используя технику «а капелла» и превращая концерт в незабываемое шоу. В 2012-м к руководству ансамблем приступил Serge Postigo, и с тех пор портфолио квартета ежегодно прирастает двумя спектаклями. Гастроли по Квебеку, выступления в самых престижных залах, включая Maison symphonique и Centre Bell, а временами и в одной программе с Вупи Голдберг, например, или с Лораном Пакеном, отражали путь ансамбля к успеху. В ноябре 2016-го был записан 1-й альбом — «A Capella 101». Принят тепло. 8 ноября квартет приглашает зрителя в Theatre Maisonneuve, дабы сопроводить его (в фигуральном смысле) в те пределы, где «голос человека никогда не вибрирует», и заодно доказать, что 4 парня могут занимать на сцене больше места, чем сотня музыкантов. Билеты: $35 — $45.

Несколько лет назад замечательный циркач Даниэль Финци Паска заставил монреальского зрителя поверить, что границы между видами искусства и впрямь истончились до прозрачности. На фоне созданного Сальвадором Дали огромного сценического задника развернулась акробатическая фантазия на тему «Тристана и Изольды» — «La Verita». Так что нам не привыкать. 5 и 6 ноября в зале La Tohu (2345 Rue Jarry E., тел.: (514) 374-8648) трапеции и акробатические мостки послужат рабочей декорацией к трагедии Шекспира — «Et si Romeo et Juliette…» Название, заметьте, несколько изменено. Труппу заинтересовал вопрос: «А если бы события развивались иначе и стороны сложили оружие?» Спектакль, как чаще всего и случается на Tohu , рассчитан на всю семью (берите с собой детей от 8 лет). Авторы его (труппа DynamO Theatre) уверены, что, рассказанная языком цирка, эта история безумной любви будет понятна и младенцу. Но, дабы избежать уж слишком ярких недоразумений, Шекспир ( Lucien Bergeron) поприсутствует и в узловых моментах напрямую обратится к залу. Режиссер — Jackie Gosselin. Музыка и звуковое сопровождение — Pierre Guy Blanchard. Билеты: $15 — $25.

Наслаждайтесь!

Аля Димкина
Монреаль
Версия для печати
Информация

Оставлять комментарии на сайте могут только зарегистрированные пользователи.