«Мама, а где папа?» — звонкий голосок заставил меня оглянуться вокруг и на мгновение оторваться от происходящего на сцене. Мать с дочерью лет 3-х сидели неподалеку, и мне довелось стать невольной свидетельницей их разговора. Молодая женщина, не отрывая взгляда от сцены, успокоила дочку: «Папа Карло, наверное, в своей каморке! Он ждет Буратино».Девочка тут же повернулась к матери и удивленно проговорила: «Мама, я спрашиваю про моего папу!»
И если вы решили, что я это все придумала, то ошибаетесь. Описанный разговор я подслушала на спектакле «Золотой ключик, или Приключения Буратино», премьерный показ которого состоялся в прошлую субботу в центре Леонардо да Винчи.
Мать была так увлечена происходящим на сцене, что любой вопрос дочери воспринимался ею как касающийся только спектакля. А дочка, в буквальном смысле слова оказавшаяся в сказке, вдруг спохватилась, почему рядом нет папы, при этом полностью забыв, что приехала на спектакль только с мамой. Этот короткий эпизод я бы и не вспомнила, если бы в какой-то момент сама не обнаружила себя участницей спектакля. Я все еще сидела в зрительном зале, но уже была там, рядом с Буратино (Максим Перепелица) и пыталась предостеречь его от компании разбойников с большой дороги – Кота Базилио (Яна Пичикур) и Лисы Алисы (Анастасия Комендант). Вопрос девочки, обращенный к ее матери, вернул меня в реальность, и я стала оглядываться в поисках собственной дочери, при этом совсем позабыв, что приехала на спектакль без нее и что ей уже далеко не 3 года.
Такова сила искусства! То, что творилось – а это слово как нельзя лучше подходит к происходившему на сцене — переносило зрителей в какое-то совершенно иное время, пространство и состояние. Казалось бы, до мелочей известная детская сказка! Ну что еще в ней можно найти такого, чего не видел никогда? Оказывается, очень даже можно! Особенно, когда за дело берутся люди, которым хочется творить! Ирина Кирка сумела прочитать читанную-перечитанную сказку А. Толстого по-новому, так, что сказка вдруг закрутилась, завертелась и заплясала. В хореографической постановке «Буратино» танцуют все: от муравьев до полицейских. А если уж говорить о возрасте танцоров, занятых в шоу, то тут, как оказалось, вообще нет предела. То есть предел обозначили – от 3 до 50 лет, но предела человеческим возможностям нет. Танцевать в красочном, радостном, веселом спектакле хотят все. И все могут, ведь именно в сказках сбываются любые мечты.
Для шоу было поставлено 46 танцев! У каждого свой рисунок и характер. Ведь полицейские, к примеру, просто не в состоянии танцевать, как куклы. А музыканты оркестра не должны напоминать цыплят. И это при том, что человек обладает всего двумя руками и двумя ногами. Но, видно, этого материала Ирине Кирка вполне хватает, чтобы из него создать целую галерею узнаваемых сказочных персонажей.
Одна сцена сменяется другой: прохожие, малышки-арлекино, повара, вороны, школьники, клоуны, врачи, летучие мыши, покупатели… Сотни костюмов! Каждый из них хочется долго и с удовольствием разглядывать, столько в них интересных деталей.
И за всем этим — месяцы репетиций, поиска хореографических решений, волнений, разочарований, находок… Но зритель об этом не догадывается: он увлечен сказкой. А в сказке все так легко! С какой лихостью танцует Буратино! Смотришь на него — и забываешь, что это всего лишь ребенок. Да, безмерно талантливый, но все же ребенок. Кажется, что не чувствует он усталости: весь вечер на сцене, а весел, задорен, находчив. Такой подход к выступлению (професиональный!) у всех участников ансамбля «Фантазия». За годы выступлений они не только научились танцевать с удивительной легкостью, но и по-актерски профессионально относиться к работе на сцене. А это невероятно ценное качество для детского коллектива, в котором, кстати, занимаются дети от 3 до 17 лет.
Спектакль прошел без сучка и задоринки – вот, что подумали зрители, выходя из театра. Ах, если бы они знали, сколько было «сучков»! Но в том-то и дело, что эти юные танцоры уже научились сглаживать любые шероховатости. Я не возьмусь раскрывать вам секреты, но некоторые актеры, игравшие главные роли, во время спектакля прямо на сцене оказались в очень непростой ситуации. Но шоу должно продолжаться! И зрители этого даже не заметили. Вот это — актерское мастерство!
Танцоры: Максим Перепелица, Каталина Дручек, Марина Кружилина, Александра Сакович, Виктория Попова, Джонатан Тест, Сергей Кирка, Анастасия Комендант, Яна Пичикур, Даниела Щелкова, Елизавета Коваленко, Виктория Кочетова, Викторя Попова, Мая Кузнецова, Наталья Перепелица, Леор Кобец, Мадалина Букор, Камилла Сурхаева, Евелина Руссу, Диана Цой, Камила Михайленко, Анна Богомолова, Анастасия Образцова, Дария Фельдшерова, Елизавета Петрунина, Николь Дикий, Екатерина Лякина, Андрей Судариков, Адель Усманова, София Деркачь, Мария Макаренко, Евгения Сударикова и группы ансамбля «Фантазия»: Hirondelle, Ecureuil, Papillon, Sauterelle, Coccinelle, Oselet, Alouette и Chaton, а также группа родителей-волонтеров: Андрей и Евгения Судариковы, Татьяна Михайленко, Ирина и Роман Кружилины, Татьяна Олшевская.
Главных героев озвучивали: Валерий Баглаев, Кэт Филлонина, Евгений Филлонин, Евгений Шевцов и Елена Богданова.
Танцы ставили: Ирина Кирка, Алена Реуцкая, Карина Ибара, Рэчел Сантос, Олтер Риверра, Александра Фомина, Юлия Опанасюк.
Танцоров учили: Ирина Кирка, Алена Реуцкая, Яна Пичикур, Александра Фомина, Дария Беленко, Юлия Опанасюк.
Костюмы придумала Екатерина Филиппова, и вместе с ней над ними трудились: Наталья Аносова, Алина Киоссе, Олена Костина, Ольга Сизова, Нина Доденко, Екатерина Белецкая, Ирина Зеленская.
Аудиомонтажом занимался Сергей Трофанов, видеомонтажом — Ольга Трофанова, освещал сцену Сергей Коваленко, фотографировал артистов Егор Перепелица, гримировала артистов Елена Перепелица.
В декорации к спектаклю были использованы рисунки Клаудии Манди и ее художественной студии: Aнтонея Бадан, Булубаша Елиза, Руксанда Фратиа, Кинга Конкс, Таисия Манди, Андрея Окраим, Алиса Пахон, Николета Пахон, Феличия Попа, Флорин Поп, Марко Вуковик, Ранко Вуковик и Сара Вуковик.
Спектакль прошел при техническом содействии технической команды центра Леонардо да Винчи. А помогала проекту обрести реальную почву под ногами менеджер по рекламе Галина Которобай.
Вы, наверное, обратили внимание, что среди участников много людей с одинаковыми фамилиями. Это говорит о том, что теперь в спектаклях ансамбля «Фантазия» играют целыми семьями. Любовь к музыке, танцам и театру у них — семейное хобби. По-моему, прекрасное начинание!
А что же 3-летняя девочка, моя соседка по залу? Выяснив, где папа, она весь спектакль просидела тихо, не отводя глаз от сцены. Лишь в самом конце, когда стало ясно, что все опасности, преследовавшие Буратино, позади, она отпросилась у матери и побежала к своим друзьям-одногодкам в проход между рядами – танцевать!
В конце спектакля зрители долго не отпускали танцоров со сцены. Зал был полон, и гул от рукоплесканий был настолько силен, что ему тесными казались стены театра, он вылетал за двери и уносился в парк. И, может быть, поэтому в нем раньше, чем в других парках Монреаля, стали трескаться почки на деревьях и появляться первые листочки. Такова сила искусства!
Монреаль
