В лондонской галерее Dulwich Picture Gallery с 1 ноября будут выставлены полотна канадской художницы Эмили Карр (Emily Carr). Ранее там нередко выставлялись работы таких великих мастеров живописи, как Рубенс и Рембрандт. Выставка «From the forest to the sea: Emily Carr in British Columbia» подарит жителям Лондона возможность познакомиться с незнакомыми им ранее картинами канадской художницы, до настоящего времени известной в пределах своей страны.Все материалы для экспозиции в столице Англии предоставил музей Royal B.C. Museum из Виктории.
Эмили Карр родилась в маленьком провинциальном городке Виктория в Британской Колумбии. Родители обнаружили у ребенка художественные наклонности еще в раннем детстве, но прошли годы, прежде чем она наконец начала серьезно заниматься живописью, переехав в Сан-Франциско, а затем в городах Франции и Англии совершенствовала свое мастерство. Так Эмили стала одной из первых художниц Канады, работавших в жанре пост-импрессионизма. Ее творчество можно разделить на несколько этапов: ранние работы, парижский период, пост-импрессионизм и поздний период.
Вернувшись домой, Эмили совершила очень значимое для нее путешествие на западное побережье острова Ванкувер, где посетила индейскую резервацию Уклуэлет и деревни аборигенов. После этого в ее планах была шестинедельная поездка на север. Именно там, в деревне народа хайда гутшева на острове Морсби, молодая художница зарисовала своего резного ворона, хорошо известного всем по ее картине «Big Raven». Она питала особый интерес к творчеству народов севера, часто обращалась к изображению тотемов и многие из своих работ посвятила этим удивительным памятникам народного творчества. Организовав свою первую выставку, Эмили, привлекая общественное внимание ко многим насущным проблемам американских индейцев, также выступила с подробным докладом о коренных народах, селения которых она посетила во время своих странствий.
— Я славлю наш замечательный запад и надеюсь, что мощь его грандиозного первобытного величия останется в истории, – говорила она. — Еще несколько лет, и эти народы исчезнут навсегда, поэтому я буду продолжать собирать свою коллекцию, прежде чем она начнет принадлежать прошлому.
Эмили Карр исколесила всю страну, выискивая жемчужины древней культуры коренных народов Северной Америки. Хорошо известно и ее отношение к природе, особенно к лесу и деревьям, которыми она всегда искренне восхищалась. Пни она называла «шрамами плоти после отсечения конечностей». В своих дневниках художница писала: «Деревья намного разумнее, чем люди, более устойчивы и прочны. Я должна раствориться в природе, приникнуть к ней, потому что я люблю деревья больше, чем людей».
Она одной из первых в стране восприняла и воплотила в своем творчестве модернизм и постмодернизм. До этого живопись Канады развивалась в основном в двух жанрах: портретном и пейзажном.
Признание работ и творчества пришли к Эмили Карр очень поздно, уже в последние годы ее жизни, когда она больше занималась собаководством, конструированием и керамикой. Она также писала автобиографические книги, которые сегодня переведены на французский язык.
Эмили Карр не только создавала картины, она делала керамическую посуду и игрушки, ткала ковры и орнаменты. Ее провозгласили одним из символов Канады. Ванкуверская картинная галерея — La Galerie d\’art de Vancouver — бережно хранит в своих стенах большую коллекцию работ хорошо известной в Стране кленового листа художницы.
Выставка в Лондоне продлится до апреля 2015 года.
В честь 375-й годовщины со дня основания Монреаля организация, занимающаяся вопросами культуры и наследия, Citе Mеmoire, готовит роскошное шоу. Уникальное представление обещают представить на суд публики в 2017 году. Федеральное и провинциальное правительства выделили на это мероприятие 20 миллионов долларов. Спектакль должен удивить и порадовать своих будущих зрителей, но главное — рассказать путем проецирования изображений на стены старинных и современных зданий историю возникновения маленького поселения на берегу реки Сен-Лоран и его развития на протяжении почти четырех веков непростой истории.
Квебекские мастера и креативщики Мишель Лемье (Michel Lemieux) и Виктор Пилон (Victor Pilon) подключились к осуществлению задуманного. Идея позаимствована ими из празднования 400-летия столицы провинции, состоявшегося 4 года назад. Тогда проект «Le Moulin а images», выполненный квебекским режиссером Робером Лепажем (Robert Lepage) и группой «Ex Machina», оживил историю города на стене длиной в 600 метров. Интереснейшая история была передана зрителям в красках, цифрах и памятных событиях прошлого.
На стенах в Старом порту и Старом городе появятся 25 громадных изображений. Эти картины оживут, рассказывая об истории, культуре, спорте, кинематографии — словом, о всех значимых для города и его жителей событиях и достижениях. Среди зданий, выбранных для проецирования, конечно же, присутствуют Музей истории и археологии Pointe-а-Calliеre и базилика Нотр-Дам.
Монреаль
