Жизнь Наполеона I с младых ногтей так полна событиями, что едва ли не ежегодно подкидывает повод для художественно-исторического мероприятия. 2014-й – это 200-летие весеннего отречения от престола и вояжа на о. Эльба. Sic transit, в общем. Закат карьеры. А уж как наверх-то карабкался.Лучше не вдумываться. Очень я его идейных противников понимаю – когда удается забыть о целой когорте талантов, вдохновленных фигурой корсиканского честолюбца. Мне бы, наверное, одной поэзии хватило. Ближайшая мысль – лермонтовский «Воздушный корабль». Сквозь призму этого перевода (из Цедлица), уж давно воспринимаемого как подлинник, и Наполеон иначе смотрится:
И в час его грустной кончины,
В полночь, как свершается год,
К высокому берегу тихо
Воздушный корабль пристает…
Просто мантра. Более 350 полотен, скульптур, рисунков, гравюр, книг и объектов декоративного искусства, включая мебель, фарфор, золотую и серебряную утварь и драгоценности, книги и документы, — экспозиция «Treasures of Napolеon» (Notre-Dame Basilica, 110 Notre-Dame Street West, тел.: 514-842-2925) на период с 16 мая до 1 сентября формирует среду, в которой бонапартист почувствует себя в родной стихии, да и нам с вами будет интересно. В организации выставки приняли участие коллекционеры Канады и Франции. Билеты – по $20.
«Hurry Up and Slow Down!» С 18 мая до конца августа Montreal Space for Life – Биодом, Инсектарий, Планетарий и Ботанический сад (4101, rue Sherbrooke Est, тел.: 514-872-1400) — приглашают прогуляться по аллеям, послушать музыкальные ансамбли, поглазеть на Вселенную и посетить залы с экзотическими животными и насекомыми. Название рвущемуся в город лету подарил Октавиан Август. По Светонию, этот римский император особенно уважал пословицу «Festina lente», то есть «поспешишь – людей насмешишь». А у Ежи Леца помните: «Опоздать вовремя – большое искусство»? Цену билетов уточняйте в сети.
Давеча поймала себя на том, что Иерусалим в моем сознании накрепко привязан к музыке и к маю, когда в Немецкой слободе костюмированный ансамбль на каждом углу играл произведения XVIII века и в город, хранящий святыни трех религий, съезжались артисты со всего света. Впрочем, уроженцы «земли обетованной» тоже на месте не сидят. На нынешнем Монреальском фестивале камерной музыки (St. George’s Anglican Church, угол Peel и De La Gauchetiеre, тел.: 514-489-7444), в серии Israel Connection, будет представлена программа Shubertiade, в рамках которой прозвучат инструментальные трио, квартеты и квинтеты венского романтика в исполнении израильских музыкантов. Билеты: от $44 до $49.
«Le rеve de Grеgoire» – опера в 3 актах для 7 вокалистов, 12 музыкантов и электронных инструментов. Начинается невесело: с ареста. Сидя в камере в ожидании казни, человек пытается сообразить, чем он провинился, что судьба уготовила ему столь страшный личный финал. Но, хотя на оперу мы приходим не за сюжетом (или так: за ним – в последнюю очередь), любопытно, однако, сколько в этом новом произведении от «Процесса» Кафки и – шире — от литературы абсурда. Кстати, почему бы не спросить у автора музыки и текста? Pierre Michaud, старший преподаватель музыкального факультета Universitе de Montrеal, создавал «притчу о нашем мире… жестокую, но, уж конечно, не пораженческую». Michaud (Grеgoire?) декларирует: «Есть во мне нечто, чего не разрушить ни властям, ни авторитетам, какой бы бесконтрольной мощью они ни обладали». Премьера оперы пройдет с15-17 мая в Salle Ludger-Duvernay du Monument-National (Universitе de Montrеal, 1182, boul. Saint-Laurent, тел.: 514-871-2224). Билеты: от $30 (для студентов) до $45 (для обычных меломанов).
Позвольте маленький эксперимент. Вот я произношу: опера «Турандот» Пуччини. Что звучит в вас в голове? Правильно, «Nessun dorma». Популярнейшая теноровая ария, даже на официальных концертах к 7 ноября (в брежневскую пору), бывало, конкурировавшая с «несчестьалмазоввкаменных». Мне повезло. Я слушала ее в исполнении Franco Tenelli, солиста New-York Opera, за пределами оперной сцены – монреальца Зазы Заалишвили.
Взятая Пуччини сценическая основа два года назад отметила свое 250-летие. Написана пьеса так, что дает простор для импровизации. И с не завершенной оперой получилось как-то очень в духе Гоцци. Во-первых, композитор несколько переиначил сюжет: превратил мстительную, страстную Адельму, пытавшуюся любой ценой заполучить принца Калафа, в трогательную, лиричную Лю. Собственно, последние аккорды самого Пуччини — это ее смерть. А во-вторых, в настоящий момент существует несколько финалов произведения. Практически уже канонизированный принадлежит перу друга Пуччини – Франко Альфано. В новом тысячелетии появились еще два.
Итальянец Лучано Берио, возмущенный тем, что Альфано очевидно не понял замысла Пуччини и свел сюжет к сладенькому «хэппи-энду», дописывает, скорее, трагедию с «открытым концом», никак не обещающую, что даже по воссоединении у Калафа и Турандот все «будет хорошо». В чем-то с ним можно согласиться. Все-таки в оригинале это трагикомедия. Но, по мнению Берио, она у Гоцци вообще «неописуемо вульгарна». Эка хватил! Тут я даже не от себя – скажу от имени человечества: сатира, тонкая ирония, прихотливый сюжет «Турандот», судя по числу постановок на мировых сценах, за два с половиной столетия не полиняли ни перышком.
В 2008-м за работу взялся композитор из Поднебесной Хао Вэйя. Действительно – сказка-то китайская. Сочинил музыки на 18 минут. Ввел 3 новых персонажей, в том числе «Китайского ангела». Наиболее важной в своей версии Хао Вэйя называет арию «Первая слеза». В ней героиня оповестит о «возрождении в ее сердце сильных чувств, понимания гуманизма и покажет мощь любви». Все в целом должно сделать «темы любви и героизма более понятными китайской аудитории». Вряд ли коллектив Opera Australia избрал эту концовку. Судя по анонсу, с 17 по 24 мая в Salle Wilfrid-Pelletier (Площадь искусств, тел.: 514-842-2112) нам споют финал Альфано. Партию Лю исполнит неподражаемая Hiromi Omura. Язык – итальянский, с французскими и английскими субтитрами. Билеты: от $89.28 до $148.60.
Зрителя хиппи-рок-оперы «Hair» («Волосы») предупреждают: в спектакле появляется обнаженная натура. Это не потому, что режиссер Luc Arsenault или труппа Thеаtre Posthume решили эпатировать публику. В оригинальном варианте последнее действие «психолоделического мюзикла» было оформлено так же. В конце 60-х эта вещь была актуальнее некуда: война во Вьетнаме, хиппи, свободная любовь, наркотики в ассортименте. Вывести на подмостки «ню» — в самый раз. Сродно. Сюжет не то чтобы сложен: молодой человек из бедной семьи влюбляется в девицу из богатой. В довершение беды его еще и призывают в армию. Но друзья так ему преданны, что совершают коллективное путешествие не в «рай земной», что было бы характерно для хиппи, на какие-нибудь там Багамы, а на военную базу, по месту службы героя. Самому произведению – почти полтинник. Вроде бы и времена хиппи человечество, пусть с некоторыми потерями, ухитрилось миновать. Однако вещь ставится до сих пор, причем собирает аудиторию. Значит, авторы — Galt MacDermot (музыка), James Rado (либретто), Gerome Ragni (слова арий) – отыскали в той дальней эпохе то, что и сегодня ценно. Навскидку: антивоенный пафос (как в связи с Россией-то актуально!); свежесть юного чувства; сомнения, посещающие молодежь в начале жизненного пути. Я тут полюбопытствовала: оказывается, спектакль даже в Москве идет. Или правильнее сказать – шел. Кто ж сегодня допустит упоминание на сцене наркотиков, если даже последний фильм Скорсезе «Волк с Уолл-стрит» вызвал в прокате на Руси-матушке скандал. Так воспользуемся тем, что в Канаде иная культурная политика. Смотрите-слушайте «Hair» с 9 по 14 мая в Centre Culturel Calixa-Lavallеe (3819 av Calixa-Lavallеe (parc Lafontaine). Билеты: от $13 до $18.
С 22 мая по 7 июня Quartier des Spectacles и PdA приглашают нас (в том числе) поразмышлять. На самые разные темы. Вслед за великими — Сократом, Марком Аврелием, Аристотелем. Несть им числа. Кто-то очень упорный и трудолюбивый не пожалел времени записать их афоризмы на маленьких шариках и наполнить ими бассейн. Мне из Бисмарка понравилось: «Учись так, как будто тебе предстоит жить вечно; живи так, как будто тебе предстоит умереть завтра». Действо «Термы» («Les Thermes») привезли на Festival transameriques (FTA) из Лилля и Брюсселя. Это сразу и дискуссия, и инсталляция. Очень необычно. Впрочем, и остальных участников фестиваля по линейке не выстроишь. Если театр, то в формах неожиданных. Танец – обязательно авангард. Более 30 компаний в 8-й раз собрались в Монреале, чтобы заверить публику: современное искусство продолжает поиск новых тем и форм.
Что не мешает заглянуть в историю и в какой-нибудь из вечеров с 23 мая по 1 июня посетить спектакль Nouveau Theatre experimental — «L’Histoire rеvеlеe du Canada Franсais». Начало драматично. Иначе не получается во времечко между французской Канадой, упорно отказывающейся умирать, и Квебеком, который еще только должен был быть рожден. Не ленитесь, отправьтесь в путешествие сквозь 4 века квебекской истории. Объем материала велик, но это трилогия. Причем ее финала никто пока не видел. Обещаны поразительные диалоги, бездна юмора, классная игра. Конечно, я еще вернусь к FTA. Пока просто внесите пометку в календарь.
А с 19 по 25 мая компания Le nouveau international зазывает в Theatre Sainte Catherine (264 Sainte-Catherine Street East, тел.: 514-284-3939) на двуязычный Montreal Sketch Comedy Festival. Юмористы из Монреаля, Торонто, Австралии, Антарктики, Штатов (из Нью-Йорка и Бостона) задались целью надолго поднять нам настроение. С 2006-го в этой благородной затее уже поучаствовали 130 трупп. Состав меняется, так что, если в прошлом году вы тут уже были, — не беда. И кроме упомянутого театра, к фестивалю подключилась сцена Co-op Katacombes. Кстати, мероприятие демократично. Имеете шанс совершить в любимом жанре собственное открытие. Билеты, как всегда, дешевы. Подробности на сайте.
Наслаждайтесь!
Монреаль
